New

  1. K. Schippers gedichten: Garderobe, kleine zaal
  2. Bert Bevers: Belijdenis
  3. Vincent Berquez: Silence with Peter Porter
  4. Ick kieke, staune, wundre mir: Berlinerische Gedichte von 1830 bis heute
  5. “Lincoln in the Bardo” by George Saunders wins 2017 Man Booker Prize
  6. Fries Museum presenteert Mata Hari: De mythe en het meisje
  7. Noam Chomsky and C.J. Polychroniou: Optimism over Despair
  8. Tom Hanks: Uncommon Type. Some Stories
  9. Robert Desnos: Porte du second infini. À Antonin Artaud
  10. Tentoonstelling: Xtra small. Miniatuurboekjes in Museum Meermanno
  11. Bert Bevers: gedichten zonder titel
  12. Laatste week van succesvolle Biënnale “Kunst in de Heilige Driehoek” in Oosterhout (nog t/m 22 oktober 2017)
  13. Irene Dische: Schwarz auf Weiß
  14. Julian Barnes: The Noise of Time. A Novel
  15. Gail Godwin: Grief Cottage
  16. Viking Eggeling: Generalbass der Malerei
  17. Joshua Seigal: I Don’t Like Poetry
  18. Eimear McBride: The Lesser Bohemians. A Novel
  19. Thomas Eyskens: Toen met een lijst van nu errond. Herman de Coninck biografie
  20. Robert Desnos: Lumière de mes nuits Youki
  21. Paul Bezembinder: Verzegelde tijd
  22. PHILIP GLASS tijdens Amsterdam Dance Event naar Melkweg op 22 en 23 oktober
  23. Ein fantastischer Blick auf die Welt: Der aspekte-Literaturpreis 2017 geht an Juliana Kálnay
  24. De hand van Pierre Kemp. Studies, schetsen, werken op papier
  25. 100 jaar De Stijl: Spel met letters in bibliotheek Van Abbemuseum
  26. Stefan Zweig: Erasmus von Rotterdam & Montaigne. Zwei biographische Essays
  27. The Nobel Prize in Literature for 2017 is awarded to the English author Kazuo Ishiguro
  28. Exhibition: Soul of a Nation, Art in the Age of Black Power, until October 22 in Tate Modern
  29. Sérgio Monteiro de Almeida – Poema visual: P B4
  30. Homage to Catalonia by George Orwell
  31. Solar Bones by Mike McCormack
  32. Biënnale Kunst in de Heilige Driehoek – Liefde – nog tot en met 22 oktober 2017 in Oosterhout
  33. Tentoonstelling Anton Heyboer in Gemeentemuseum Den Haag
  34. Ton van Reen gedicht: Neem me mee
  35. Michael Connelly: Le Poète
  36. Nomineer een pionier voor de Pé Hawinkels Prijs
  37. Toneelschuur Producties met adembenemende voorstelling van ‘Het lijden van de jonge Werther’
  38. Ben jij 6-12 jaar en vind je het leuk om te dichten?
  39. Poëziepaleis zoekt talent!
  40. Peter Sloterdijk: The Aesthetic Imperative. Writings on Art
  41. Todd Miller: Storming the Wall. Climate Change, Migration, and Homeland Security
  42. Feest der Poëzie organiseert ‘Het Festijn van Tachtig’
  43. Johannes Theodor Baargeld: ‘Röhrensiedlung oder Gotik’
  44. David Lagercrantz: The Girl Who Takes an Eye for an Eye
  45. John Leonard: Advertently True
  46. Benedetta Craveri: Les Derniers Libertins
  47. Derde editie van de week van de Afrikaanse roman in Nederland en Vlaanderen
  48. Richard Stern: Other Men’s Daughters
  49. Lord Byron: Italy versus England
  50. Peter Jordens: Hendrik Werkman en De Ploeg. The Next Call en het constructivisme

Categories

  1. CINEMA, RADIO & TV
  2. DANCE
  3. DICTIONARY OF IDEAS
  4. EXHIBITION – art, art history, photos, paintings, drawings, sculpture, ready-mades, video, performing arts, collages, gallery, etc.
  5. FICTION & NON-FICTION – books, booklovers, lit. history, biography, essays, translations, short stories, columns, literature: celtic, beat, travesty, war, dada & de stijl, drugs, dead poets
  6. FLEURSDUMAL POETRY LIBRARY – classic, modern, experimental & visual & sound poetry, poetry in translation, city poets, poetry archive, pre-raphaelites, editor's choice, etc.
  7. LITERARY NEWS & EVENTS – art & literature news, in memoriam, festivals, city-poets, writers in Residence
  8. MONTAIGNE
  9. MUSEUM OF LOST CONCEPTS – invisible poetry, conceptual writing, spurensicherung
  10. MUSEUM OF NATURAL HISTORY – department of ravens & crows, birds of prey, riding a zebra
  11. MUSEUM OF PUBLIC PROTEST- photos, texts, videos, street poetry
  12. MUSIC
  13. PRESS & PUBLISHING
  14. REPRESSION OF WRITERS, JOURNALISTS & ARTISTS
  15. STORY ARCHIVE – olv van de veestraat, reading room, tales for fellow citizens
  16. STREET POETRY
  17. THEATRE
  18. TOMBEAU DE LA JEUNESSE – early death: writers, poets & artists who died young
  19. ULTIMATE LIBRARY – danse macabre, ex libris, grimm and others, fairy tales, the art of reading, tales of mystery & imagination, sherlock holmes theatre, erotic poetry, the ideal woman
  20. ·

 

  1. Subscribe to new material:
    RSS     ATOM

100 jaar De Stijl: Spel met letters in bibliotheek Van Abbemuseum

Theo van Doesburg richtte in 1917 het tijdschrift De Stijl om het gedachtegoed van deze Nederlandse kunstbeweging weer te geven.

In 1920 nam hij het pseudoniem I.K. Bonset aan en publiceerde onder deze naam woord- en klankbeelden. Hij vond inspiratie bij onder andere Dadaïstische en Futuristische dichters die eveneens experimenteerden met woord en beeld. Dichters als de Italiaan Tommaso Marinetti en de Franse Stephane Mallarmé maar ook zijn vriendschap met de Tilburgse dichter Anthony Kok waren van invloed.

Er is een lijn te ontdekken tussen de experimenten van De Stijl als ook die van de Nederlandse schrijver en dichter Paul van Ostaijen (die in 1921 in het tijdschrift De Stijl negatief werd beoordeeld) naar de zogenaamde Concrete of Visuele poëzie, waarin het minder gaat over de klankkleur maar meer om het zichtbare beeld.
Curatoren: Diana Franssen en Willem Smit.

De tentoonstelling vindt plaats in de bibliotheek, deze is geopend van dinsdag tot en met vrijdag van 11.00 tot 17.00 uur. Weekends gesloten. De bibliotheek is gratis toegankelijk.

tentoonstelling
100 jaar De Stijl: Spel met letters
Onderdeel van het themajaar Mondriaan tot Dutch Design
01/09/2017 – 10/11/2017
Bibliotheektentoonstelling

 

van abbemuseum
contemporary art museum
bezoekadres
bilderdijklaan 10, eindhoven
   # Meer informatie op website Van Abbemuseum   

fleursdumal.nl magazine

More in: Antony Kok, Art & Literature News, De Stijl, Doesburg, Theo van, Exhibition Archive, FDM Art Gallery, Kok, Antony, Theo van Doesburg, Theo van Doesburg

Stefan Zweig: Erasmus von Rotterdam & Montaigne. Zwei biographische Essays

Die »Sternstunden der Menschheit« sind das berühmteste Beispiel von Stefan Zweigs historischer Essaykunst. Erasmus von Rotterdam und Michel de Montaigne waren ihm wesentliche Bezugsgrößen des eigenen Schreibens.

»Erasmus von Rotterdam, einstmals der größte und leuchtendste Ruhm seines Jahrhunderts, ist heute, leugnen wir es nicht, kaum mehr als ein Name.« Der Humanist und Wegbereiter der Reformation ist für Stefan Zweig der »erste bewusste Europäer«, in dem er einen frühen Geistesverwandten erkannte. Michel de Monhttps://www.die-andere-bibliothek.de/taigne widmete Stefan Zweig seinen letzten, unvollendet gebliebenen biographischen Essay. »Am hilfreichsten wird sein freies und unbeirrbares Denken einer Generation, die, wie etwa die unsere, vom Schicksal in einen kataraktischen Aufruhr der Welt geworfen wurde.«

Beide Essays – Triumph und Tragik des Erasmus von Rotterdam (1934) und Montaigne (1942) – behandeln die großen Fragen nach der Möglichkeit von Freiheit und Gerechtigkeit und werden deshalb in einem Band zusammengefasst. Die Werke von Michel de Montaigne – die Essais und das Tagebuch der Reise nach Italien – hat die Andere Bibliothek in den gerühmten Neuübersetzungen von Hans Stilett veröffentlicht. Montaigne zählt zu den Ikonen unserer Bibliothek – wie selbstverständlich gehört auch Stefan Zweigs Blick auf ihn in unser Repertoire.

Stefan Zweig
Erasmus von Rotterdam & Montaigne
Zwei biographische Essays
Die Andere Bibliothek, Berlin
Großes Buch im kleinen Format
Erscheint: 09.2017
Seitenanzahl: 288
Extradrucke
Umschlaggestaltung: Angelika Richter, Heidesheim.
Besonders feines bedrucktes Leinen.
Farbenprächtiges Vor- und Nachsatzpapier,
Lesebändchen
ISBN: 9783847740339
16,00 EUR

# Website Die Andere Bibliothek

new books
fleursdumal.nl magazine

More in: - Book Lovers, - Book News, - Book Stories, Archive Y-Z, Art & Literature News, Desiderius Erasmus, Galerie Deutschland, MONTAIGNE, Stefan Zweig, Zweig, Stefan

The Nobel Prize in Literature for 2017 is awarded to the English author Kazuo Ishiguro

Kazuo Ishiguro was born on November 8, 1954 in Nagasaki, Japan.The family moved to the United Kingdom when he was five years old; he returned to visit his country of birth only as an adult.

In the late 1970s, Ishiguro graduated in English and Philosophy at the University of Kent, and then went on to study Creative Writing at the University of East Anglia.

Kazuo Ishiguro has been a full-time author ever since his first book, “A Pale View of Hills” (1982). Both his first novel and the subsequent one, “An Artist of the Floating World” (1986) take place in Nagasaki a few years after the Second World War. The themes Ishiguro is most associated with are already present here: memory, time, and self-delusion. This is particularly notable in his most renowned novel, “The Remains of the Day” (1989), which was turned into film with Anthony Hopkins acting as the duty-obsessed butler Stevens.

Ishiguro’s writings are marked by a carefully restrained mode of expression, independent of whatever events are taking place. At the same time, his more recent fiction contains fantastic features. With the dystopian work “Never Let Me Go” (2005), Ishiguro introduced a cold undercurrent of science fiction into his work. In this novel, as in several others, we also find musical influences. A striking example is the collection of short stories titled “Nocturnes: Five Stories of Music and Nightfall” (2009), where music plays a pivotal role in depicting the characters’ relationships. In his latest novel, “The Buried Giant” (2015), an elderly couple go on a road trip through an archaic English landscape, hoping to reunite with their adult son, whom they have not seen for years. This novel explores, in a moving manner, how memory relates to oblivion, history to the present, and fantasy to reality.

Apart from his eight books, Ishiguro has also written scripts for film and television.

# More info website Nobelprize

The Nobel Prize in Literature for 2017 to English author Kazuo Ishiguro
fleursdumal.nl magazine

More in: - Book Lovers, - Book News, Archive I-J, Art & Literature News, CINEMA, RADIO & TV, Kazuo Ishiguro, The Art of Reading

Exhibition: Soul of a Nation, Art in the Age of Black Power, until October 22 in Tate Modern

Soul of a Nation shines a bright light on the vital contribution of Black artists to a dramatic period in American art and history

The show opens in 1963 at the height of the Civil Rights movement and its dreams of integration. In its wake emerged more militant calls for Black Power: a rallying cry for African American pride, autonomy and solidarity, drawing inspiration from newly independent African nations.

Artists responded to these times by provoking, confronting, and confounding expectations. Their momentum makes for an electrifying visual journey. Vibrant paintings, powerful murals, collage, photography, revolutionary clothing designs and sculptures made with Black hair, melted records, and tights – the variety of artworks reflects the many viewpoints of artists and collectives at work during these explosive times.

Some engage with legendary figures from the period, with paintings in homage to political leaders Martin Luther King, Malcolm X and Angela Davis, musician John Coltrane and sporting hero Jack Johnson. Muhammad Ali appears in Andy Warhol’s famous painting.

This landmark exhibition is a rare opportunity to see era-defining artworks that changed the face of art in America.

Book of the exhibtion:
Soul of a Nation
Art in the Age of Black Power
Edited with text by Mark Godfrey, Zoé Whitley. Contributions by Linda Goode Bryant, Susan E. Cahan, David Driskell, Edmund Barry Gaither, Jae Jarrell, Wadsworth Jarrell, Samella Lewis.
Hbk, 8.5 x 10 in.
256 pgs
203 color – 33 bw.
9/26/2017
ISBN 9781942884170
$39.95

In the period of radical change that was 1963–83, young black artists at the beginning of their careers confronted difficult questions about art, politics and racial identity. How to make art that would stand as innovative, original, formally and materially complex, while also making work that reflected their concerns and experience as black Americans?

Soul of a Nation surveys this crucial period in American art history, bringing to light previously neglected histories of 20th-century black artists, including Sam Gilliam, Melvin Edwards, Jack Whitten, William T. Williams, Howardena Pindell, Romare Bearden, David Hammons, Barkley L. Hendricks, Senga Nengudi, Noah Purifoy, Faith Ringgold, Betye Saar, Charles White and Frank Bowling.

The book features substantial essays from Mark Godfrey and Zoe Whitley, writing on abstraction and figuration, respectively. It also explores the art-historical and social contexts with subjects ranging from black feminism, AfriCOBRA and other artist-run groups to the role of museums in the debates of the period and visual art’s relation to the Black Arts Movement. Over 170 artworks by these and many other artists of the era are illustrated in full color.

2017 marks the 50th anniversary of the first use of the term “black power” by student activist Stokely Carmichael; it will also be 50 years since the US Supreme Court overturned the prohibition of interracial marriage. At this turning point in the reassessment of African American art history, Soul of a Nation is a vital contribution to this timely subject.

Exhibition
Soul of a Nation:
Art in the Age of Black Power
Tate Modern
Bankside
London SE1 9TG
Until 22 October 2017

# More information on website Tate Modern

African American art in the era of Malcolm X and the Black Panthers
fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, Art & Literature News, Art Criticism, CINEMA, RADIO & TV, DANCE, Exhibition Archive, MUSIC, REPRESSION OF WRITERS, JOURNALISTS & ARTISTS, Street Art, The talk of the town, Urban Art

Sérgio Monteiro de Almeida – Poema visual: P B4

 

Sérgio Monteiro de Almeida

Poema visual: P B4 (from the kaleidoscope series)

Sérgio Monteiro de Almeida, Curitiba, Brazil (1964).
Intermedia visual poet and conceptual artist

fleursdumal.nl magazine

More in: Archive M-N, Concrete + Visual Poetry K-O, Sérgio Monteiro de Almeida

Homage to Catalonia by George Orwell

A firsthand account of the brutal conditions of the Spanish Civil War.

Homage to Catalonia is Orwell’s personal account of his observations in the Spanish Civil War. The book was first published in the United Kingdom in 1938.

In 1936, originally intending merely to report on the Spanish Civil War as a journalist, George Orwell found himself embroiled as a participant—as a member of the Workers’ Party of Marxist Unity.

Fighting against the Fascists, he described in painfully vivid and occasionally comic detail life in the trenches—with a “democratic army” composed of men with no ranks, no titles, and often no weapons—and his near fatal wounding. As the politics became tangled, Orwell was pulled into a heartbreaking conflict between his own personal ideals and the complicated realities of political power struggles.

Considered one of the finest works by a man V. S. Pritchett called “the wintry conscience of a generation,” Homage to Catalonia is both Orwell’s memoir of his experiences at the front and his tribute to those who died in what he called a fight for common decency. This edition features a new foreword by Adam Hochschild placing the war in greater context and discussing the evolution of Orwell’s views on the Spanish Civil War.

“One of Orwell’s very best books and perhaps the best book that exists on the Spanish Civil War.” — The New Yorker

George Orwell (1903-1950) served with the Imperial Police in Burma, fought with the Republicans during the Spanish Civil War, and was a member of the Home Guard and a writer for the BBC during World War II. He is the author of many works of non-fiction and fiction.

Homage to Catalonia
George Orwell
Penguin Classics
2013
256 Pages
£6.99
Paperback
ISBN10 0141393025
ISBN13 9780141393025

Homage to Catalonia by George Orwell
fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, - Book Stories, Archive O-P, Art & Literature News, George Orwell, MUSEUM OF PUBLIC PROTEST- photos, texts, videos, street poetry, REPRESSION OF WRITERS, JOURNALISTS & ARTISTS, WAR & PEACE

Solar Bones by Mike McCormack

Once a year, on All Souls Day, it is said that the dead may return; Solar Bones tells the story of one such visit.

Set in the west of Ireland as the recession is about to strike, this novel is a portrait of one man’s experience when his world threatens to fall apart.

Wry and poignant, Solar Bones is an intimate portrayal of one family, capturing how careless decisions ripple out into waves, and how our morals are challenged in small ways every day.

A book written in a single novel-length sentence has won the Goldsmiths Prize 2016. Solar Bones, published by Tramp Press, was named the winner of the £10,000 award which recognises fiction at its most novel.

The work was praised for its remarkable narrative which unfolds in one unbroken sentence and as a formally innovative novel which is also a moving and compelling read.

It follows the stream-of-consciousness recollections of a man named Marcus Conway, a middle-aged engineer from the west of Ireland briefly returned from the dead on All Soul’s Day, November 2008.

The work was praised for its remarkable narrative which unfolds in one unbroken sentence and as a formally innovative novel which is also a moving and compelling read.

McCormack is the fourth winner of the prize founded in 2013 by Goldsmiths, University of London and held in partnership with the New Statesman. He is the third Irish writer to win since the prize began.

Solar Bones was picked from a shortlist of six works – after an initial 111 works were submitted for the 2016 prize.

Longlistes for the Man Booker Prize
Winner of the Goldsmiths Prize
BGE Irish Book of the Year

Solar Bones
by Mike McCormack
ISBN101786891298
ISBN139781786891297
2017
Paperback
€ 12,99
Publ. Canongate

…   …   …

From: Solar Bones

the Angelus bell
ringing out over its villages and townlands,
over the fields and hills and bogs in between,
six chimes of three across a minute and a half,

a summons struck

on the lip of the void

Once a year, on All Souls’ Day, it is said in Ireland that the dead may return. Solar Bones is the story of one such visit. Marcus Conway, a middle-aged engineer, turns up one afternoon at his kitchen table and considers the events that took him away and then brought him home again.

Funny and strange, McCormack’s ambitious and other-worldly novel plays with form and defies convention. This is profound new work is by one of Ireland’s most important contemporary novelists. A beautiful and haunting elegy, this story of order and chaos, love and loss captures how minor decisions ripple into waves and test our integrity every day.

Mike McCormack

…   …   …

fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, - Book Stories, Archive M-N, Art & Literature News, The talk of the town

Biënnale Kunst in de Heilige Driehoek – Liefde – nog tot en met 22 oktober 2017 in Oosterhout

Het eeuwenoude gebied De Heilige Driehoek in het Noord-Brabantse Oosterhout vormt tijdens de 1e Biënnale Kunst in de Heilige Driehoek het decor voor hedendaagse kunst, met – in deze eerste editie – liefde als thema.

 

Op uitnodiging van curator Guus van den Hout tonen vijfentwintig hedendaagse kunstenaars, onder wie Reinoud van Vught, Sam Drukker, Carolein Smit en Aziz Bekkaoui, veelal nieuwe werken, geïnspireerd door de unieke locatie en de rijke historische, religieuze en spirituele tradities. De in totaal circa 150 kunstwerken variëren van schilderijen, fotografie, video, muziek en prenten tot mode, sculpturen en zelfs een geurinstallatie.

De 1e Biënnale Kunst in de Heilige Driehoek is de enige grootschalige hedendaagse kunstbiënnale in Europa die kunst en religie nadrukkelijk als uitgangspunt neemt.

Uniek kloostergebied als inspiratie én decor van hedendaagse kunst Het gebied De Heilige Driehoek – ruim 100 hectare groot – dankt zijn naam aan drie monumentale, eeuwenoude kloosters die zijn omgeven door grote kloostertuinen en landerijen: de Onze Lieve Vrouwe Abdij, De Sint-Paulusabdij en het Sint-Catharinadal. De Heilige Driehoek is de enige plek in Nederland waar nog een combinatie van drie actieve kloosters bestaat.

De Biënnale vindt plaats in de kloostergebouwen, de kloostertuinen en de kloosterkapellen, die voor het eerst worden geopend voor het grote publiek en voor hedendaagse kunst. De kunstenaars laten zich inspireren door het gebied zelf, de rijke historie en de artistiek-religieuze tradities. Veel werken zijn in opdracht van de Biënnale gemaakt en worden dan ook voor het eerst getoond. De Biënnale heeft de ambitie om de kunstzinnige tradities van de kloosters, die excelleerden in architectuur, schilderkunst, het restaureren van wandtapijten, handschriften en boeken, en kunstnijverheid, te verbinden met artistieke vernieuwing.

Deelnemende kunstenaars zijn: Aziz Bekkaoui, Caspar Berger, Krien Clevis, Sam Drukker, Huub en Adelheid Kortekaas, Judith Krebbekx, Elisa Pesapane, Ruudt Peters, René van Tol, Tijmen van Tol, Heidi Wallheimer, Erik Zwaga, Marieke Bolhuis, Patrizia Comand, Frans Franciscus, Robin Kolleman, Bernardien Sternheim, Hansa Versteeg, Moreno Bondi, dré didderiëns, Athar Jaber, Jago Moons, Spank Moons, Michael Petry, Carolein Smit en Reinoud van Vught.

# Meer informatie op website www.kunstindeheiligedriehoek.nl

1e Biënnale Kunst in de Heilige Driehoek – Liefde nog tot en met 22 oktober 2017 in Oosterhout

fleursdumal.nl magazine

More in: - Archive Tombeau de la jeunesse, Art & Literature News, Exhibition Archive, FDM Art Gallery, Performing arts, Photography

Tentoonstelling Anton Heyboer in Gemeentemuseum Den Haag

Wat men doorgaans niet weet is dat Heyboer in de jaren 60 en 70 een gevierd kunstenaar was wiens werk werd aangekocht door het MoMA in New York, getoond op de Documenta in Kassel, en met grote tentoonstellingen werd geëerd in het Gemeentemuseum Den Haag en het Stedelijk Museum Amsterdam.

In 1975 werd hij zelfs samen met David Hockney en Lucian Freud in LACMA in Los Angeles gepresenteerd als een van de belangrijkste Europese schilders van dat moment. Veertig jaar na zijn laatste grote museale tentoonstelling wil het Gemeentemuseum de internationale kwaliteit van zijn oeuvre opnieuw voor het voetlicht brengen.

De tentoonstelling toont de ontwikkeling van zijn oeuvre met de nadruk op de periode 1956-1977, maar belicht ook het ‘systeem’ waarmee de kunstenaar een manier vond om het leven voor zichzelf dragelijk te maken. Zo wordt duidelijk hoe het leven en werk van Heyboer onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn.

Nog te zien t/m 04 februari 2018
Gemeentemuseum Den Haag
Stadhouderslaan 41, 2517 HV Den Haag

 

Publicatie: Bij de tentoonstelling verschijnt een catalogus met teksten van onder meer Kees Keijer.

Anton Heyboer (Sabang, Indonesië, 1924 – Den Ilp, 2005) bekleedt een unieke positie binnen de moderne kunst. Met zijn mysterieuze, mystieke en hoogst persoonlijke beeldtaal plaatste hij zich in de jaren zestig en zeventig lijnrecht tegenover de toen heersende zakelijke kunststromingen zoals popart en minimal art.

In zijn etsen en tekeningen ontwikkelde Heyboer een ‘systeem’ om grip te krijgen op de demonen die hem sinds de Tweede Wereldoorlog achtervolgden, en om het leven voor zichzelf draaglijk te maken. Het is de kunst die zijn leven redt. Samen met zijn befaamde ‘vijf bruiden’ leefde Heyboer volgens de regels van zijn systeem, teruggetrokken in een zelfgebouwde, labyrintische woonruimte in Den Ilp. Hij creëerde zo zijn eigen, veilige universum waarin de kunst en zijn leven onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn.

De kracht van Heyboers unieke werk bleef niet onopgemerkt. In de jaren zeventig werd Heyboer in één adem genoemd met kunstenaars als David Hockney en Lucian Freud en werd hij voorgedragen als een van Europa’s belangrijkste schilders van het moment. Hij maakte internationaal naam, maar vanaf 1975 trok hij zich volledig terug uit de kunstwereld en werd vooral zijn excentrieke leven een kolfje naar de hand van de roddelpers . Meer dan veertig jaar later brengt deze publicatie de internationale kwaliteit van zijn werk uit de jaren zestig en zeventig opnieuw voor het voetlicht.

Anton Heyboer
Het goede moment
Doede Hardeman, Hans Locher, Kees Keijer e.a
Uitgeverij Hannibal – Hannibal
Prijs: € 27,50
28,5 x 22 cm
192 bladzijden
Hardcover
Quadrichromie
Nederlandstalige editie
ISBN 978 94 9267 710 5

# Meer informatie website Haags Gemeentemuseum

fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, - Book Stories, Archive G-H, Art & Literature News, Dutch Landscapes, Exhibition Archive, FDM Art Gallery, The Ideal Woman

Ton van Reen gedicht: Neem me mee

 

Neem me mee

Een vrachtwagen verdwijnt
verscholen achter een wolk smook

Kinderen rennen erachteraan
‘neem me mee,’ roepen ze
‘neem me mee!’

Steeds luider klinkt hun roep
tot hun keel dichtslaat van rook
en ze oplossen
in een wolk van stof

Ton van Reen

Ton van Reen: De naam van het mes. Afrikaanse gedichten In 2007 verschenen onder de titel: De straat is van de mannen bij BnM Uitgevers in De Contrabas reeks. ISBN 9789077907993 – 56 pagina’s – paperback

fleursdumal.nl magazine

More in: Archive Q-R, Reen, Ton van, Reen, Ton van

Michael Connelly: Le Poète

Chroniqueur judiciaire, Jack McEvoy ne peut croire au suicide de son frère jumeau.

Si Sean, inspecteur de police, s’est bien tiré une balle dans la bouche, que vient faire ce Hors de l’espace, hors du temps d’Edgar Allan Poe écrit sur le pare-brise de sa voiture ? Et pourquoi Rusher, un indic qu’il devait voir ce jour-là, reste-t-il introuvable ? En s’immisçant dans une base de données du FBI pour les besoins d’un article, McEvoy découvre avec stupéfaction que beaucoup de policiers se suicident et que le FBI mène l’enquête sur la mort de son frère. Il comprend alors que cette affaire est en passe de lui fournir son plus gros scoop sur des meurtres en série. Mais il pressent aussi qu’il est devenu la prochaine cible du suspect…
Le classique absolu pour les fans de romans policiers.

Un livre au suspense implacable qui [a placé] Connelly au même niveau que Raymond Chandler ou James Ellroy, et l’[a fait] connaître dans le monde entier. François Busnel, Lire.

Prix Mystère de la critique en 1998.

Le Livre de Poche
Le Poète
Michael Connelly

Polar
Paru le: 06 Septembre 2017
Format: 112 x 178 mm
768 pages
Ean: 9782253085867
Prix: € 9.10

new books
fleursdumal.nl magazine

More in: - Book Lovers, - Book News, Archive C-D, Art & Literature News, Tales of Mystery & Imagination

Nomineer een pionier voor de Pé Hawinkels Prijs

De Pé Hawinkels Prijs is een nieuwe prijs voor makers en instanties die met creatieve initiatieven de grenzen van de literatuur oprekken.

  

Hawinkels (1942-1977) was iemand die zich niet in een hokje liet stoppen. Hij zorgde voor verbreding van de literatuur door zich bezig te houden met proza, poëzie, columns, jazzrecensies, vertalingen en zelfs songteksten (voor Herman Brood).

Welke schrijver, dichter, vertaler, journalist, filmmaker, uitgever, boekhandelaar droeg de afgelopen tijd met een bijzonder initiatief bij aan de verbreding van de literatuur? Dit kan zowel inhoudelijk als in vorm zijn, met bijvoorbeeld een app voor lezers, een politiek pamflet, een publiciteitsstunt of een project ten behoeve van verspreiding van boeken.

Vanaf nu kunt u een literair pionier nomineren. DAT KAN VIA DE WEBSITE VAN HET WINTERTUINFESTIVAL. Een vakkundige jury buigt zich over de genomineerden en kiest een winnaar. De prijs wordt op 25 november tijdens het Wintertuinfestival uitgereikt.

De Herfst van Hawinkels
De uitreiking van de Pé Hawinkels Prijs is een onderdeel van De Herfst van Hawinkels. In 2017 is het 40 jaar geleden dat Hawinkels overleed, hij zou anders dit jaar 75 zijn geworden. Dit najaar wordt het leven en werk van Hawinkels gevierd, onder meer met een expositie, een werkconferentie en een programma met jazz en voordrachten.

Wintertuin/De Nieuwe Oost is initiatiefnemer van de Pé Hawinkels Prijs en richt zich als productiehuis nadrukkelijk op ontwikkeling binnen het vakgebied. Met deze prijs wordt vernieuwing in de literatuur beloond en onder de aandacht gebracht.

   # Meer info website wintertuinfestival  

Nomineer een pionier voor de Pé Hawinkels Prijs
fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, Archive G-H, Archive G-H, Art & Literature News, Hawinkels, Pé, TRANSLATION ARCHIVE, Wintertuin Festival

« Read more | Previous »

Thank you for reading FLEURSDUMAL.NL - magazine for art & literature