In this category:

Or see the index

All categories

  1. AUDIO, CINEMA, RADIO & TV
  2. DANCE & PERFORMANCE
  3. DICTIONARY OF IDEAS
  4. EXHIBITION – art, art history, photos, paintings, drawings, sculpture, ready-mades, video, performing arts, collages, gallery, etc.
  5. FICTION & NON-FICTION – books, booklovers, lit. history, biography, essays, translations, short stories, columns, literature: celtic, beat, travesty, war, dada & de stijl, drugs, dead poets
  6. FLEURSDUMAL POETRY LIBRARY – classic, modern, experimental & visual & sound poetry, poetry in translation, city poets, poetry archive, pre-raphaelites, editor's choice, etc.
  7. LITERARY NEWS & EVENTS – art & literature news, in memoriam, festivals, city-poets, writers in Residence
  8. MONTAIGNE
  9. MUSEUM OF LOST CONCEPTS – invisible poetry, conceptual writing, spurensicherung
  10. MUSEUM OF NATURAL HISTORY – department of ravens & crows, birds of prey, riding a zebra
  11. MUSEUM OF PUBLIC PROTEST
  12. MUSIC
  13. PRESS & PUBLISHING
  14. REPRESSION OF WRITERS, JOURNALISTS & ARTISTS
  15. STORY ARCHIVE – olv van de veestraat, reading room, tales for fellow citizens
  16. STREET POETRY
  17. THEATRE
  18. TOMBEAU DE LA JEUNESSE – early death: writers, poets & artists who died young
  19. ULTIMATE LIBRARY – danse macabre, ex libris, grimm & co, fairy tales, art of reading, tales of mystery & imagination, sherlock holmes theatre, erotic poetry, ideal women
  20. WAR & PEACE
  21. ·




  1. Subscribe to new material:
    RSS     ATOM

EXHIBITION – art, art history, photos, paintings, drawings, sculpture, ready-mades, video, performing arts, collages, gallery, etc.

· Manifest voor een nieuwe wereld: Marinetti en het Futurisme · Kunst en vliegwerk, in het spoor van Panamarenko. Nog t/m 15 januari 2023 in Oss · A Book of Days by Patti Smith · Niki de Saint Phalle exhibition in Zürich and Frankfurt · Vincent Berquez: Who told who what · Vincent Berquez: The Norwegian mother · Many Rivers to Cross by Richard Long · Uwe M. Schneede: Ich! Selbstbildnisse in der Moderne · Vincent Berquez: The art of divisibility · Stedelijk Museum Breda – Tentoonstelling Pieter Laurens Mol: Nachtvlucht. Een ode aan de duisternis · Vincent Berquez: Shards of colours · The artist and his son (Vincent Berquez)

»» there is more...

Manifest voor een nieuwe wereld: Marinetti en het Futurisme

Op 20 februari 1909 luidt de Italiaanse dichter F.T. Marinetti met zijn futuristisch manifest in de Franse krant Le Figaro een nieuw artistiek tijdperk in.

In het manifest bezingt hij de snelheid, de toekomst, agressiviteit en activisme, en wijst hij het verleden resoluut af. Deze ideële uitgangspunten spreken veel jonge kunstenaars en intellectuelen in Italië en Europa aan, waardoor Marinetti al snel een groep jonge futuristen om zich heen heeft verzameld. De futuristen dromen van een radicaal nieuwe toekomst, waarin geen plek is voor het verleden.

Hun avant-gardistische ideologie, in al zijn veelzijdigheid en complexiteit, groeide uit tot een voorbeeld voor de modernistische mentaliteit van de twintigste eeuw.

Tentoonstelling Marinetti en het Futurisme
nog t/m19 februari 2023
in Rijksmuseum Twenthe, Enschede
Lasondersingel 129-131, 7514 BP Enschede
T 053 2012000
Reguliere openingstijden
Dinsdag t/m zondag 10.00-17.00 uur

Catalogus bij de tentoonstelling:
Marinetti en het Futurisme
Uitgeverij Waanders
Nederlands
24 x 27 cm
80 pagina’s
60 illustraties
Paperback
ISBN 9789462623224
€ 23,95

• fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, Archive M-N, Archive M-N, Exhibition Archive, Futurism, Futurisme


Kunst en vliegwerk, in het spoor van Panamarenko. Nog t/m 15 januari 2023 in Oss

Van de uitvinding van het wiel tot de raket: al van oudsher zoekt de mens manieren om de wereld om ons heen een beetje mooier of efficiënter te maken. Minstens zo interessant is de zoektocht die hieraan voorafgaat. Hier schuilt namelijk de verbeeldingskracht en is er nog volop ruimte om te dromen.

Beeldend kunstenaar Panamarenko (1940-2019) was op dit gebied een absolute grootmeester. Zijn krabbels, constructies en machines getuigen van een ontembare vindingrijkheid. Niet gericht op het resultaat, maar op de intentie. Met extra aandacht voor de schoonheid van de mislukking.

Het is een missie die nog altijd velen aanspreekt. Ook Johannes Langkamp (1985), Fillip Studios (Roos Meerman, 1991 en Tom Kortbeek, 1987), Stan Wannet (1977), Romy Joya Kuldip Singh (1993) en Wim Warrink (1983) zijn geïntrigeerd door het functioneren – of niet-functioneren – van de wereld om ons heen.

Wat zijn andere mogelijkheden van menselijke uitvindingen, als we verder kijken dan hun gebruikelijke toepassingen? En wanneer gaat de machine zijn eigen leven leiden?

Zo creëert Stan Wannet een ateliersetting waarin een mannetje (de kunstenaar zelf?) allerhande spullen ordent en er een levende figuur mee opbouwt. Wim Warrink zet de monumentale vloer uit 1888 op het spel: houden flinterdunne draadjes het gewicht van een enorme stempel?

In Kunst en vliegwerk vormt het gedachtengoed van Panamarenko het uitgangspunt voor een actuele groepstentoonstelling waarin de zwaartekracht wordt getart, dansende pennen een geheimschrift vastleggen, tandwielen dieren in beweging zetten en machines de museale villa tot leven laten komen. In De Gastenkamer presenteert de Osse Francisco Gomez de la Cruz zijn puzzelkistjes.

Kunst en vliegwerk
In het spoor van Panamarenko
11 september 2022 t/m 15 januari 2023

Museum Jan Cunen
Molenstraat 65
5341 GC Oss
Tel: +31 (0)412 798 000
Email: info@museumjancunen.nl
Website: Museum Jan Cunen Oss

• Afbeelding: Panamarenko, Pastille-Motor, 1991, hout, metaal en kunststof, collectie M HKA/Vlaamse Gemeenschap

• fleursdumal.nl magazine

More in: Art & Literature News, AUDIO, CINEMA, RADIO & TV, Exhibition Archive, Panamarenko


A Book of Days by Patti Smith

A deeply moving and brilliantly idiosyncratic visual book of days by the National Book Award–winning author of Just Kids and M Train, featuring more than 365 images and reflections that chart Smith’s singular aesthetic—inspired by her wildly popular Instagram.

In 2018, without any plan or agenda for what might happen next, Patti Smith posted her first Instagram photo: her hand with the simple message “Hello Everybody!” Known for shooting with her beloved Land Camera 250, Smith started posting images from her phone including portraits of her kids, her radiator, her boots, and her Abyssinian cat, Cairo.

Followers felt an immediate affinity with these miniature windows into Smith’s world, photographs of her daily coffee, the books she’s reading, the graves of beloved heroes —William Blake, Dylan Thomas, Sylvia Plath, Simone Weil, Albert Camus. Over time, a coherent story of a life devoted to art took shape, and more than a million followers responded to Smith’s unique aesthetic in images that chart her passions, devotions, obsessions, and whims.

Original to this book are vintage photographs: anniversary pearls, a mother’s keychain, and a husband’s Mosrite guitar. Here, too, are photos from Smith’s archives of life on and off the road, train stations, obscure cafés, a notebook always nearby. In wide-ranging yet intimate daily notations, Smith shares dispatches from her travels around the world.

With over 365 photographs taking you through a single year, A Book of Days is a new way to experience the expansive mind of the visionary poet, writer, and performer. Hopeful, elegiac, playful—and complete with an introduction by Smith that explores her documentary process—A Book of Days is a timeless offering for deeply uncertain times, an inspirational map of an artist’s life.

Patti Smith is a writer, performer, and visual artist. She gained recognition in the 1970s for her revolutionary merging of poetry and rock. She has released twelve albums, including Horses, which has been hailed as one of the top one hundred debut albums of all time by Rolling Stone.

Smith had her first exhibit of drawings at the Gotham Book Mart in 1973 and has been represented by the Robert Miller Gallery since 1978. Her books include Just Kids, winner of the National Book Award in 2010, Wītt, Babel, Woolgathering, The Coral Sea, and Auguries of Innocence.

A Book of Days Hardcover
by Patti Smith
Language: ‎English
Publication date: 11/15/2022
Publisher: Random House Publishing Group
ISBN-10: ‎0593448545
ISBN-13: ‎978-0593448540
Pages: 400
Hardcover
$22.99

• fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, - Bookstores, Archive S-T, Archive S-T, AUDIO, CINEMA, RADIO & TV, Patti Smith, Photography, Smith, Patti


Niki de Saint Phalle exhibition in Zürich and Frankfurt

Her sensual Nanas—buxom, colorful female figures— laid the foundation for her international success beyond the art world: Niki de Saint Phalle.

But the self-taught artist’s creative spectrum is much broader, and her unconventional oeuvre, ranging from painting and drawing to assemblages, performances, theater, film, and architecture, is more subversive and critical of society than is widely assumed.

Based on her efforts to process her own feelings, she addressed social and political issues, critically questioning institutions and role models in ways that are as relevant today as they have ever been.

The exhibition and the publication shed new light on the artist’s exceptional personality and uncover the wide-ranging oeuvre of the popular outsider—that is always surprising and eccentric, emotional, dark and brutal, humorous and cheerful.

NIKI DE SAINT PHALLE (1930–2002) is one of the most important artists and sculptors of her generation. Growing up in Paris and New York, she returned to Paris in the 1950s, where she began her artistic career with her legendary Tirs, her “shooting” series, created during provocative performances.

EXHIBITIONS
Kunsthaus Zürich
September 2, 2022–January 8, 2023

Schirn Kunsthalle Frankfurt
February 3–May 21, 2023

Museumsshop Kunsthaus Zürich
Niki de Saint Phalle
[exhibition catalog in German]

Text(s) by Christoph Becker, Bice Curiger, Katharina Dohm, Sandra Gianfreda, Cathérine Hug, Mickry 3, Nicolas Party, graphic design by Lena Huber, ed. Zürcher Kunstgesellschaft / Kunsthaus Zürich, Schirn Kunsthalle Frankfurt

Niki de Saint Phalle
Ed. Zürcher Kunstgesellschaft,
Kunsthaus Zürich,
Schirn Kunsthalle Frankfurt
240 pages,
195 illustrations
23,5 x 29 cm, soft cover
Lay-Flat Binding with Flaps
ISBN 978-3-7757-5299-2
German
€ 44.00

• fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, - Bookstores, Archive O-P, Exhibition Archive, Jean Tinguely & Niki de Saint Phalle


Vincent Berquez: Who told who what

 

Who told who what

Theo told Guy and Guy told Declan
and Declan told Anne who told me
you were dead.
I told your ex-Chloe
and Chloe told your mother.
Jamie, your brother was told by Anne.
Philippa, your social worker already
knew for two days but told no one,
we had to find out from each other.
Jamie spoke to your mother
and your brothers and sister.
I told other friends who told me
they would come to your funeral.
The Crisis centre said they couldn’t talk to me
due to the Data Protection Act.
I couldn’t confirm any of the stories I was told.
The centre said they would get in touch
with me after checking who I was, but didn’t.
I was still waiting when I knew you had died.

Vincent Berquez
Poem: Who told who what
Vincent Berquez is a London–based artist and poet

• fleursdumal.nl magazine

More in: Archive A-B, Archive A-B, Berquez, Vincent, Vincent Berquez


Vincent Berquez: The Norwegian mother

  

The Norwegian mother

She walks thinly along the narrow road
back to the school, as I walk towards her.
We stop and talk. She tells me that her
Illness has spread to her head. Her hand
radars around her face grimly.
What can you do? You carry on as you do
when you have three young children
who need your care. My family in Norway
are no help, nor is my husband’s here.
He has given up work to care for the kids.
Who cares for you? I ask.
Have you a good community around you?
The women of the mosque come round
with food every day.
They feed my husband and the family.
You carry on and don’t think about the future.
She looks at her watch. I apologise for taking up
her time. There is a recorder concert, she grins,
and presses ears in pretence of pain as she walks on.

Vincent Berquez
Poem: The Norwegian mother
Vincent Berquez is a London–based artist and poet

• fleursdumal.nl magazine

More in: Archive A-B, Archive A-B, Berquez, Vincent, Vincent Berquez


Many Rivers to Cross by Richard Long

A comprehensive overview of Richard Long’s career, selected by the artist himself and encompassing his artworks from the 1960s to today.

 

Richard Long has been at the forefront of land art for more than half a century. A pioneer of conceptual practices in the 1960s, Long takes sculpture out of the studio into nature and around the world, using time, space, distance, navigation, perception, the elements, and the geological forces that have shaped the landscape as both his tools and his vocabulary.

 Many Rivers to Cross is a personal overview of Richard Long’s career, including works selected by the artist and spanning the late 1960s to the present day. It covers his practice in all its forms: walks, photographs, text works, large installations, mud works, and drawings, including some early unpublished works as well as many seminal and celebrated projects.

A number of short backstories written by Long not only provide insight into the context and making of key works, but also evoke the sense of freedom and adventure of an epic journey across foreign landscapes. Texts include a recent conversation between Long and internationally acclaimed composer and musician Nitin Sawhney; a dialogue about the recreation of Muddy Water Circle at Frieze Masters in London with Lisson Gallery; and a discussion with curator Alkistis Dimaki on the occasion of the presentation of Athens Slate Line at the Acropolis, Athens. The book also includes documentation of works presented internationally in museums and galleries.

Sir Richard Long, CBE, is one of Britain’s foremost sculptors and land artists. Short-listed four times for the Turner Prize, he won the award in 1989 for White Water Line. He was elected to the Royal Academy of Arts in 2001 and for more than fifty years his work has been exhibited at major galleries throughout the world. Richard Long lives and works in Bristol, the city in which he was born.

Many Rivers to Cross
by Richard Long (Author)
Publisher ‏: ‎ Thames & Hudson
June 21, 2022
Language‏: ‎ English
Hardcover‏: ‎ 424 pages
ISBN-10 ‏: ‎ 050097120X
ISBN-13 ‏: ‎ 978-0500971208
$70.00

• fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, Archive K-L, Art & Literature News, Land Art, Richard Long, Sculpture


Uwe M. Schneede: Ich! Selbstbildnisse in der Moderne

Im Selbstporträt verkörpert sich programmatisch das Grundwesen der Moderne.

So wie das christliche Altarbild im Mittelalter oder die Landschaft in der Romantik, so stellt das Selbstporträt die neue symbolhafte Gattung in der Kunst des 20. Jahrhunderts dar. Erstmals liegt nun mit diesem Buch eine umfassende Überblicksdarstellung über das Selbstporträt in der Moderne vor.

Selbstbildnisse sind keine Erfindung der Moderne. Sie kamen bereits in der Renaissance auf – jedoch rückte die Gattung erst im 20. Jahrhundert in den Mittelpunkt und wurde zum zentralen Anliegen der Künstlerinnen und Künstler. Während es zunächst in den Werken von Vincent van Gogh, Edvard Munch, Käthe Kollwitz oder Paula Modersohn-Becker um eine schonungslose Selbstanalyse ging, gerät ab 1960 der eigene Körper als Akteur in den Blick – so etwa bei Bruce Nauman, Cindy Sherman, Marina Abramovic oder Joseph Beuys.

Uwe M. Schneede schildert eindrucksvoll, wie sich über einen Zeitraum von über hundert Jahren die inhaltlichen und formalen Beweggründe immer wieder paradigmatisch verändert haben – und erzählt so am Beispiel des Selbstbildnisses eine andere Geschichte der modernen Kunst.

Uwe M. Schneede war von 1991 bis 2006 Direktor der Hamburger Kunsthalle, zuvor lehrte er Kunstgeschichte der Moderne an der Ludwig-Maximilians-Universität in München.

Schneede, Uwe M.
Ich!
Selbstbildnisse in der Moderne
978-3-406-78747-8
Erschienen am 12. September 2022
240 S., mit 96 Abbildungen
Hardcover
€ 29,95

• fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, - Bookstores, Archive S-T, Art & Literature News, Art Criticism, Poets' Portraits


Vincent Berquez: The art of divisibility

 

The art of divisibility

She wants my time
but not in rows of measures
or in the control of mathematics
but in the hidden measurements
of being together, of feeling
without addition or subtraction.

Having someone’s space in time
is all that can be truly given freely.

When we adjust so time does,
as we shift to the warmth of company,

which is what can be said
for these moments of value
to be understood as precious.

We control time and divide it into two,
an equal share for both of us, as we
become living geometry and curve
around each other’s cogent and form.

Vincent Berquez
Poem: The art of divisibility
Vincent Berquez is a London–based artist and poet

• fleursdumal.nl magazine

More in: Archive A-B, Archive A-B, Berquez, Vincent, Vincent Berquez


Stedelijk Museum Breda – Tentoonstelling Pieter Laurens Mol: Nachtvlucht. Een ode aan de duisternis

Speels, poëtisch en gelaagd. Zo valt het oeuvre te omschrijven van de in Breda geboren kunstenaar Pieter Laurens Mol. De tentoonstelling Nachtvlucht laat een selectie van zijn werk zien vanaf 1965 tot nu.

Voor het eerst in 30 jaar is zo’n groot aantal werken van deze internationaal gerenommeerd kunstenaar tegelijkertijd in één tentoonstelling te zien. Het thema van de tentoonstelling Nachtvlucht is de kleur zwart en de uiteenlopende betekenissen van de duisternis.

Een zonsondergang geschilderd met explosieve ingrediënten als salpeter en zwavel. In het werk The Black Sun Sets komt de agressieve kant van het duister naar voren. Maar bij beeldend kunstenaar Pieter Laurens Mol (1946, Breda) staan de kleur zwart en het duister voor veel meer dan alleen vernietiging en dood.

Al sinds zijn jeugd is hij gefascineerd door de symbolische en de wetenschappelijke betekenissen van duisternis, zoals deze bijvoorbeeld terugkomen in de melancholie of astronomie. Zwarte gaten koppelt hij aan de zwaarmoedige lading van de Spaanse woorden confusión en pesimismo. De ‘o’s’ op de teksttekening Studie Voor Zwarte Gaten zijn uitgesneden. De zwaartekracht van de begrippen is zó groot dat de ‘o’s in een zwart gat weggezogen worden. Het werk toont de uitgesproken poëtische en lyrische kant van Mols kunst.

Nachtvlucht is ingedeeld in zes thematische ensembles met namen als Nachtbraker, Hellevaart en Stille Smart. In de tentoonstelling word je meegenomen in zowel de destructie als de schoonheid van het duister. Het laatste ensemble, getiteld Geboorte van de Kleur, gaat over de hergeboorte die op het donker volgt.

Voor het werk The Total Amount vult Mol tientallen bakjes met pure pigmenten: ‘Om je ogen te planten in dit zuivere poeder uit de natuur voelt als een omarming, een prachtig intieme en intense ervaring.’ Hoog boven de kleurenbakjes hangt een fotonegatief van de kunstenaar zelf aan de muur. Hulpeloos bungelend aan een kraanwerker kan de eenzame schilder zo in één blik al het prachtige materiaal overzien dat tot zijn beschikking staat. Het idee dat hij schoonheid geboren kan laten worden zodra hij er mee aan de slag gaat vormt een hoopvolle gedachte.

Voor Mol zelf is het een tekenend werk uit de tentoonstelling. Hij onderzoekt op welke wijze de mens onderdeel is van een groter geheel en hoe hij zich daartoe kan verhouden.

Naast astronomie laat Mol zich inspireren door alchemie, natuurwetenschappen, mythologie, vaderlandse geschiedenis en oude kunst. Hierover zegt hij: ‘Een oud Egyptisch beeld kan dezelfde emotie oproepen als een stuk dat enkele minuten geleden is gemaakt. De enige echte tijd is het nu en ik breng er dingen uit het verleden en de toekomst naartoe.’

Net zo veelzijdig als zijn bronnen zijn de vormen waarin hij zich uitdrukt. Dat kunnen installaties, sculpturen of objecten zijn. Maar ook fotowerken, schilderijen, tekeningen en grafiek behoren tot de soms nooit eerder tentoongestelde werken.

Mol start zijn carrière in zijn geboorteplaats Breda. Van daaruit groeit hij uit tot een van de meest vooraanstaande kunstenaars van zijn generatie. Als een van de weinigen van zijn leeftijdsgenoten maakt hij de stap naar het buitenland.

De afgelopen vijftig jaar is zijn werk tentoongesteld bij toonaangevende instellingen wereldwijd, zoals het Van Abbemuseum in Eindhoven, de Kunsthalle Basel, Centre d’Art Contemporain Genève, Neue Nationalgalerie in Berlijn, Contemporary Arts Museum Houston, Museum of Modern Art in New York en Heide Museum of Modern Art in Melbourne. Daarnaast is Mols werk opgenomen in diverse publieke- en privécollecties.

Voor Mol zijn de geschiedenis van Noord-Brabant en kunstenaars afkomstig uit deze regio een bron van inspiratie. De stad is, zeker in de beginperiode van zijn kunstenaarschap, een inspiratiebron.

Tijdens de tentoonstellingsperiode van Nachtvlucht wordt deze verbinding met de stad benadrukt. Zo wordt in de Grote Kerk Breda werk van hem getoond waarin de kerk een prominente rol heeft. Gelijktijdig met Nachtvlucht is er een tentoonstelling in de stad te bezoeken die in samenwerking met Stichting KOP ontwikkeld is en waarvoor vier jonge kunstenaars zijn uitgenodigd nieuw werk te maken voor de publieke ruimte dat geïnspireerd is op het oeuvre van Mol en de thematiek van Nachtvlucht.

Stedelijk Museum Breda
t/m 13 nov 2022
Pieter Laurens Mol – Nachtvlucht
Een ode aan de duisternis
Tentoonstelling

Stedelijk Museum Breda
Boschstraat 22
4811 GH Breda
076 529 9900
info@stedelijkmuseumbreda.nl

 

Pieter Laurens Mol
Nachtvlucht
W-Books

Speciaal voor de tentoonstelling Pieter Laurens Mol – Nachtvlucht, verschijnt de gelijknamige publicatie Nachtvlucht. In de publicatie wordt de lezer aan de hand van de uiteenlopende betekenissen van het duister en de kleur zwart meegenomen door het oeuvre van Pieter Laurens Mol. Zes thematische opgezette hoofdstukken belichten elk een deelgebied van deze thematiek in zijn werk, waarbij een ruime selectie beeldmateriaal een goed beeld geeft van zijn werk uit de jaren zestig tot nu.

Pieter Laurens Mol
Nachtvlucht
W-Books
Formaat 17 x 24 cm
Aantal pagina’s 192
In samenwerking met Stedelijk Museum Breda
Illustraties: Circa 100 afbeeldingen in kleur en zwartwit
ISBN 978 94 625 8491 4
Jaar 2022
Taal Nederlands
Uitvoering Gebonden
24,95 euro

• fleursdumal.nl magazine

More in: - Book News, Archive M-N, Art & Literature News, AUDIO, CINEMA, RADIO & TV, Dutch Landscapes, Exhibition Archive, Pieter Laurens Mol


Vincent Berquez: Shards of colours

 

Shards of colours

I paint the world in the wet,
in colours mixed with liquid light,
and like tears of love, reality emerges
and seals itself therein.

The dormant awakes everywhere,
in my silence, in my journey,
and like the joy of happiness,
truth emerges and beauty stands.

An empty space in the universe
offers itself up to the feast before it.
Colours as miracles, drops of God’s
love for the immensity before us all.

I wash my hands after the day’s work,
the colours trickle from my fingers
like fish with sacred wings, I am given
these tiny shards of shimmering miracles,
and then when I wake the following day,
to my surprise, I find small traces remain
to remind me to rejoice in them again.

Vincent Berquez
Poem: Shards of colours
Vincent Berquez is a London–based artist and poet

• fleursdumal.nl magazine

More in: Archive A-B, Archive A-B, Berquez, Vincent, Vincent Berquez


The artist and his son (Vincent Berquez)

More in: Archive A-B, Archive A-B, Berquez, Vincent, Photography, Vincent Berquez


Older Entries »

Thank you for reading FLEURSDUMAL.NL - magazine for art & literature