Fleurs du Mal Magazine
Or see the index
A “Jules et Jim” style love story set against the background of the Surrealist revolution.
September 1908. 27-year-old Gabriële Buffet – a musician, an free-spirited young woman and a feminist before her time – meets Francis Picabia, a successful young painter with a scandalous reputation.
He needed his art to head in a new direction, she is prepared to break with convention: to inspire, theorise and be thought-provoking. She becomes the “woman with the erotic brain” who has men on their knees, including Marcel Duchamp and Guillaume Apollinaire. Moving from Paris to New York, Berlin, Zurich, Barcelona, Étival and Saint-Tropez, Gabriële guides the precursors of abstract art, the futurists, the Dadaists, always at the cutting edge of artistic innovation. This book transports us to the beginning of the Twentieth Century when the codes of beauty and society were reinvented.
Collaborating intimately in both content and writing, Anne et Claire Berest tell the story of their great-grandmother, Gabriële Picabia, the surrealists’ muse.
Anne & Claire Berest
Gabriële
Published: 23/08/2017
450 pages
Format: 140 x 215 mm
EAN: 9782234080324
Prix: €21.50
Collection: a Bleue
Éditions Stock
fleursdumal.nl magazine
More in: - Book News, - Bookstores, Archive A-B, Art & Literature News, Surrealism, Surrealisme
In 2017 bestaat ‘fleursdumal.nl magazine for art & literature’ 10 jaar
Ter gelegenheid van dit jubileum kondigt de redactie met groot genoegen het verschijnen aan van het eerste deel van een nieuwe reeks digitale publicaties: Fantom Ebooks.
Fantom Ebooks nummer 1 is een werk van dichter Bert Bevers, getiteld: OVERVLOED. De e-bundel omvat een reeks van tien verschillende vertalingen van het gedicht ‘Overvloed’ van Bert Bevers. Vertalingen werden gemaakt door onder meer Frank Decerf (Spaans), John Irons (Deens), Fred Schywek (Duits) en Carina van der Walt (Afrikaans). Het gedicht en de vertalingen werden eerder gepubliceerd op de website.
Bert Bevers (1954) is een Antwerpse dichter en beeldend kunstenaar. Bij Uitgeverij WEL verschenen twee uitgebreide bloemlezingen uit zijn werk: Afglans (Gedichten 1972-1997) en Eigen terrein (Gedichten 1998-2013). Werk van zijn hand werd opgenomen in diverse bloemlezingen en literaire tijdschriften. Voor meer informatie: www.bertbevers.com
Fantom Ebooks is een uitgave van Art Brut Digital Editions en publiceert onregelmatig bijzondere kunst- en literatuurprojecten. Deel 2 verschijnt begin 2018.
BERT BEVERS
OVERVLOED
Tien vertalingen van één gedicht
FANTOM EBOOKS
Art Brut Digital Editions
Series Fantom Ebooks
www.fleursdumal.nl
FANTOM 1
Fantom Ebook 2017
ISBN: 978-90-76326-09-2
NUR 306
1ste PDF-uitgave FANTOM, Augustus 2017
GRATIS te downloaden
via onderstaande LINK
fleursdumal.nl magazine
More in: - Book Lovers, - Book News, - Fantom Ebooks, Art & Literature News, FDM Art Gallery, Illustrators, Illustration, LITERARY MAGAZINES, Overvloed, PRESS & PUBLISHING
Onder rook van het Wilhelminapark liggen de ateliers van vier Tilburgse kunstenaars die bij elkaar binnenlopen, over hun werk praten en soms elkaar inspireren. Dat zijn Sjon Brands (beelden), John Dohmen (zeefdruk), Rudi Klumpkens (fotografie) en Carin de Kok (keramiek).
Ondanks uiteenlopende disciplines en divers werk vinden ze elkaar als gedreven makers met een no nonsense kijk op kunst. Hun contact bestaat uit kijken naar elkaars werk en praten over het proces dat daartoe leidt.
Naast in het oog springende verschillen zijn er ook onderliggende overeenkomsten te ontdekken. Dat is aanleiding om samen naar buiten te treden met deze open atelierdagen. De kunstenaars tonen hun werk, recent of nog in uitvoering, en reageren op elkaar.U bent van harte welkom!
◊ Sjon Brands maakt beelden van vreemde vogels en luchtschepen. Recent zijn zijn ‘readymades’, gecomponeerd uit gebruiksvoorwerpen en oude instrumenten. Ook ziet u zijn verkenningen voor een nieuwe reeks beelden rondom ‘leegte’.
◊ John Dohmen is 40 jaar thuis in de zeefdruk. Internationaal is hij befaamd als meester-drukker voor kunstenaars, thuis concentreert hij zich op zijn eigen oeuvre, waarin hij een uitgesproken vrije opvatting over de zeefdruk-techniek etaleert.
◊ Rudi Klumpkens maakt bijzondere en kleurrijke foto’s. Foto’s zoals zijn wereld zich aan hem laat zien, vastgelegd in een kader om mee naar huis te nemen en natuurlijk ook om anderen te laten zien.
◊ Carin de Kok laat ouder en gloednieuw werk zien, beelden van klei, met kleur en glazuur, als pure klei, handgemaakt of als gietwerk. Soms functioneel, maar steeds met humor of ironie. Always in progress.
De open ateliers zijn op 8, 9 en 10 december en 15, 16 en 17 december 2017.
Vrijdagavond van 20.00 – 23.00 uur, zaterdag- en zondagmiddag van 14.00 – 17.00 uur.
Plaats: Stedekestraat 15 en Wilhelminapark 54 (Goretti) te Tilburg.
Toegang gratis.
De feestelijke finissage is op zondagmiddag 17 december vanaf 15.00 uur.
Open Ateliers Wilhelminapark Tilburg
Sjon Brands (beelden)
John Dohmen (zeefdruk)
Rudi Klumpkens (fotografie)
Carin de Kok (keramiek)
8, 9 en 10 december en 15, 16 en 17 december 2017
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, Exhibition Archive, FDM Art Gallery, Park, Sjon Brands
Wat te doen als je als schilder weg wilt vluchten van alle ruis en waan van de dag, van alle stemverheffingen, oordelen en veroordelingen door politici, extreem gelovigen. Maar ook weg van je eigen vermeend ‘gelijk’.
Wel, de schilder kan zich als een tuinman gedragen, bloemenakkers aanleggen en verzorgen en deze vervolgens als een echo op het schilderslinnen laten doorklinken. Schilder een sfeer, schilder een aura, schilder een melodie die zingt in plaats van het strijdlied. Schilder dat lege toneel na het einde van de voorstelling, de acteurs op het politieke wereldtoneel zijn al vertrokken, maar de bühne is nog uitgelicht, een residu van licht en nevel resteert…
Nu reeds te bestellen, verschijnt vrijdag 1 december 2017.
Marc Mulders
My Own Private Giverny
ISBN: 9789087300487
Publicatiedatum: december 2017
Aantal pagina’s: 96
Formaat: 22 x 18 cm.
Uitvoering: hardcover gebonden
In full-colour
Publ. Uitgeverij Veerhuis
www.uitgeverijveerhuis.nl
Tegelijkertijd met dit boek verschijnt ook een Special Edition.
fleursdumal.nl magazine
More in: - Book News, Art & Literature News, Dutch Landscapes, Exhibition Archive, Marc Mulders, Natural history
brulba dori
brulba dori daula dalla
sula lori wauga malla
lori damma fusmalu
Dasche mame came rilla
schursche saga moll vasvilla
suri pauge fuzmalu
Dolli gamba bokamufti
sabel ize spogagufti
palazuma polja gei
mula dampe dori villa
alles virds schavi drestilla
offi lima dozapau
pozadau
Hugo Ball
(1886-1927)
gedicht: brulba dori
fleursdumal.nl magazine
More in: Archive A-B, Ball, Hugo, Dada, DADA, Dadaïsme
Hans Ebeling Koning:
Zoektocht naar illusies voorbij de werkelijkheid, 2017
Hans Ebeling Koning (1931) received his education at AKI in Enschede where he later became a teacher in drawing and painting. His work is represented in many public and private collections including Museum Henriette Polak in Zutphen, Rijksmuseum Twente and the Museum of Modern Art in Arnhem.
Hans Ebeling Koning ©
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, Exhibition Archive, FDM Art Gallery, Hans Ebeling Koning
# Rasheed Araeen, Paki Bastard (Portrait of an Artist as a Black Person), 1977, courtesy the artist
The Van Abbemuseum will stage Rasheed Araeen: A Retrospective, the first comprehensive survey of the artist. The exhibition, spanning 60 years of work, presents a body of work that has had a profound influence on generations of artists, writers and thinkers.
Rasheed Araeen: A Retrospective is structured across five chapters: from his early experiments in painting in Karachi in the 1950s and early 60s, his pioneering minimalist sculptures carried out after his arrival in London in 1964, key pieces from the 70s and 80s following Araeen’s political awakening, his nine panel cruciform works from the 80s and 90s and a selection of his new geometric paintings and wall structures. Alongside this, material relating to Araeen’s writing, editorial and curatorial projects will be presented as part of an expanded artistic practice that in its scope and ambition continues to challenge the formal, ideological and political assumptions of Eurocentric modernism.
Publication:A monograph, edited by Nick Aikens and published by JRP Ringier in collaboration with Van Abbemuseum, MAMCO, BALTIC and Garage includes new essays by Aikens, Kate Fowle, Courtney Martin, Michael Newman, Gene Ray, Dominic Rhatz, John Roberts, Marcus du Sautoy, Zoe Sutherland and Kaelen Wilson-Goldie and an extensive conversation between Aikens and Araeen.
# Rasheed Araeen, The Reading Room, 2017, steel and glass tables, wooden stools, and copies of Third Text journal, courtesy the artist
Following the Van Abbemuseum Rasheed Araeen: A Retrospective will travel to MAMCO, Geneva, BALTIC Centre for Contemporary Art, Gateshead and Garage Centre for Contemporary Art, Moscow.
The exhibition is supported by Mondriaan Fund and Stichting Promotors van het Van Abbemuseum. The publication is generously supported by Aicon Gallery, New York, Grosvenor Gallery, London and Rossi Rossi, Hong Kong
exhibition
Rasheed Araeen
A Retrospective
02/12/2017 – 25/03/2018
spanning 60 years’ work
Curators: Nick Aikens
van abbemuseum eindhoven
# van abbemuseum eindhoven web
fleursdumal.nl magazine
More in: - Book News, Archive A-B, Art & Literature News, AUDIO, CINEMA, RADIO & TV, DICTIONARY OF IDEAS, Exhibition Archive, FDM Art Gallery, MONTAIGNE, Photography, Sculpture
In de tentoonstelling ‘Nieuwe Meesters’ laat het Outsider Art Museum ruim 70 werken zien van 30 hedendaagse, getalenteerde Outsider-kunstenaars. In een serie intieme, indringende portretten geeft fotograaf Sander Troelstra deze fascinerende wereld een gezicht.
Troelstra heeft diverse keren de Zilveren Camera gewonnen en was in 2015 winnaar van de prestigieuze Nationale Portretprijs.
Gedreven door het onalledaagse heeft Troelstra zich toegelegd op het portretteren van mensen met een rafelrandje; ze vinden soms moeilijk aansluiting in de maatschappij. In ‘Nieuwe Meesters’ sta je oog in oog met deze onconventionele kunstenaars en maak je kennis met hun hyper-gevoeligheid en buitengewone creativiteit.
Wie zijn deze Nieuwe Meesters? Wat zijn hun drijfveren? Waar komt die bijna maniakale werkwijze vandaan?
Enkele decennia geleden zouden de carrières van deze kunstenaars onzichtbaar zijn gebleven door hun sociale isolement en een leven achter gesloten deuren. Want de kunstwereld is lange tijd huiverig geweest om autodidacten een plaats toe te kennen in het kunstcircuit. Met de komst van het Outsider Art Museum is daar verandering in gekomen.
Ter gelegenheid van de expositie is een fotoboek met portretten van Sander Troelstra en het werk van de deelnemende kunstenaars verschenen. Deze is verkrijgbaar in de museumwinkel van de Hermitage Amsterdam.
Te zien van 4 oktober t/m 28 mei 2018
De tentoonstelling ‘Nieuwe Meesters’ loopt parallel aan de expositie ‘Hollandse Meesters uit de Hermitage’. Voor het eerst wordt een groot overzicht getoond van Hollandse meesterwerken uit de Gouden Eeuw, afkomstig uit de collectie van de Hermitage in St-Petersburg.
De ‘Nieuwe Meesters’ zijn vanaf 26 oktober t/m 30 januari 2018 ook te zien in het Modern Art Museum in Shanghai. Een aantal Outsider-kunstenaars zullen met een selectie van hun werk deelnemen aan de expositie City Life.
De tentoonstelling in het Outsider Art Museum in Amsterdam wordt op 3 oktober geopend door fotograaf Koos Breukel en is te zien tot en met 28 mei 2018. Ook verschijnt er ter gelegenheid van de expositie een fotoboek met portretten van Sander Troelstra en het werk van de deelnemende kunstenaars.
# meer info op website outsiderartmuseum
Outsider Art Museum (gevestigd in Hermitage Amsterdam)
Amstel 51 – 1018 DR Amsterdam
Tentoonstelling Nieuwe Meesters
Outsider Art Museum Amsterdam
van 4 oktober 2017 t/m 28 mei 2018
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, Art Brut, Outsider Art, The talk of the town
Vincent Berquez©: Sunset Beach
Vincent Berquez is a London–based artist and poet
fleursdumal.nl magazine for art & literature
More in: Berquez, Vincent, FDM Art Gallery, Vincent Berquez
Litz Pisk was widely regarded as the finest and most influential teacher of modern theatre movement.
She was a director of movement at the Old Vic, National Theatre, Royal Shakespeare Company, English National Opera, and in television and films, including directing the movement for Vanessa Redgrave’s film role in Isadora. She was director of Vienna’s School of Art and Movement and a teacher at the Old Vic School, Bath Academy of Art, RADA and the Central School of Speech and Drama. The Actor and His Body, her seminal work, was first published in 1975.
‘Once you start working with someone like Litz you don’t ever want to stop if you can help it’ – Vanessa Redgrave
Pisk’s quest was to find expression for the inner impulse that motivated actors to move. Her teachings, as outlined in this book, offer insight on the specific craft of the actor, and the relationship between movement, imagination and the ‘need’ to move.
The Actor and His Body is also a practical manual for keeping the actor’s body physically and expressively responsive. In addition, there are a range of movement exercises, illuminated by her exquisite line drawings, and complete weekly programme which concentrates on movement practice within different timescales.
This fourth edition features the original foreword by Michael Elliot as well as a new introduction by Ayse Tashkiran, contemporary movement director and Senior Lecturer at the Royal Central School of Speech and Drama, which contextualises Pisk’s work.
The Actor and His Body
By: Litz Pisk
Introduction: Ayse Tashkiran
Published: 30-11-2017
Format: Paperback
Edition: 4th
ISBN: 9781474269742
Imprint: Methuen Drama
Series: Theatre Makers
Dimensions: 234 x 156 mm
RRP: $36.99
Bloomsbury Publishing
Litz Pisk: The Actor and His Body
fleursdumal.nl magazine
More in: - Book News, - Bookstores, Archive O-P, Art & Literature News, AUDIO, CINEMA, RADIO & TV, DANCE & PERFORMANCE, MUSIC, Performing arts, THEATRE
When I founded the Cabaret Voltaire, I was sure that there must be a few young people in Switzerland who like me were interested not only in enjoying their independence but also in giving proof of it.
I went to Herr Ephraim, the owner of the Meierei, and said, “Herr Ephraim, please let me have your room. I want to start a night-club.” Herr Ephraim agreed and gave me the room. And I went to some people I knew and said, “Please give me a picture, or a drawing, or an engraving. I should like to put on an exhibition in my night-club.” I went to the friendly Zürich press and said, “Put in some announcements. There is going to be an international cabaret. We shall do great things.” And they gave me pictures and they put in my annoucements. So on 5th February we had a cabaret. Mademoiselle Hennings and Mademoiselle Leconte sang French and Danish chansons. Herr Tristan Tzara recited Rumanian poetry. A balalaika orchestra played delightful folk-songs and dances.
I received much support and encouragement from Herr M. Slodki, who designed the poster, and from Herr Hans Arp, who supplied some Picassos, as well as works of his own, and obtained for me pictures by his friends O. van Rees and Artur Segall. Much support also from Messrs. Tristan Tzara, Marcel Janco and Max Oppenheimer, who readily agreed to take part in the cabaret.
We organized a Russian evening and, a little later, a French one (works by Apollinaire, Max Jacob, André Salmon, A. Jarry, Laforgue and Rimbaud). On 26th February Richard Huelsenbeck arrived from Berlin and on 30th March we performed some stupendous Negro music (toujours avec la grosse caisse: boum boum boum boum – drabatja mo gere drabatja mo bonooooooooo -). Monsieur Laban was present at the performance and was very enthusiastic. Herr Tristan Tzara was the initiator of a performance by Messrs. Tzara, Huelsenbeck and Janco (the first in Zürich and in the world) of simultaneist verse by Messrs. Henri Barzun and Fernand Divoire, as well as a poème simultané of his own composition, which is reproduced on pages six and seven.
The persent booklet is published by us with the support of our friends in France, Italy and Russia. It is intended to present to the Public the activities and interests of the Cabaret Voltaire, which has as its sole purpose to draw attention, across the barriers of war and nationalism, to the few independent spirits who live for other ideals. The next objective of the artists who are assembled here is the publication of a revue internationale. La revue paraîtra à Zurich et portera le nom “Dada” (“Dada”). Dada Dada Dada Dada.
Zürich, 15th May 1916
Hugo Ball
(1886-1927)
From Cabaret Voltaire – Issue 1
fleursdumal.nl magazine
More in: Archive A-B, Archive A-B, Ball, Hugo, DADA, Dada, Dadaïsme, LITERARY MAGAZINES, Pablo Picasso
Here in Berlin is a portrait of a city through snapshots, an excavation of the stories and ghosts of contemporary Berlin—its complex, troubled past still pulsing in the air as it was during World War II. Critically acclaimed novelist Cristina García brings the people of this famed city to life, their stories bristling with regret, desire, and longing.
An unnamed Visitor travels to Berlin with a camera looking for reckonings of her own. The city itself is a character—vibrant and postapocalyptic, flat and featureless except for its rivers, its lakes, its legions of bicyclists. Here in Berlin she encounters a people’s history: the Cuban teen taken as a POW on a German submarine, only to return home to a family who doesn’t believe him; the young Jewish scholar hidden in a sarcophagus until safe passage to England is found; the female lawyer haunted by a childhood of deprivation in the bombed-out suburbs of Berlin who still defends those accused of war crimes; a young nurse with a checkered past who joins the Reich at a medical facility more intent to dispense with the wounded than to heal them; and the son of a zookeeper at the Berlin Zoo, fighting to keep the animals safe from both war and an increasingly starving populace.
A meditation on war and mystery, this is an exciting new work by one of our most gifted novelists, one that seeks to align the stories of the past with the stories of the future.
Cristina Garcia is the author of seven novels, including Dreaming in Cuban, a finalist for the National Book Award that just celebrated its twenty-fifth anniversary; The Agüero Sisters, Monkey Hunting, A Handbook to Luck, The Lady Matador’s Hotel, and King of Cuba. Her work has been translated into fourteen languages. García has edited anthologies, written children’s books, published poetry, and taught at universities nationwide. She lives in the San Francisco Bay area.
Title: Here in Berlin
Subtitle: A Novel
Author: Cristina García
Publisher: Counterpoint
Format Hardcover
ISBN-10 1619029596
ISBN-13 9781619029590
Publication October 2017
Main content pages 224
fleursdumal.nl magazine
More in: - Book News, - Bookstores, Archive G-H, Art & Literature News, FDM in Berlin, Photography
Thank you for reading Fleurs du Mal - magazine for art & literature