Fleurs du Mal Magazine
Or see the index
Het Literatuurhuis maakt de eerste namen bekend: Charles Ducal, Anna Enquist, Joke van Leeuwen, Anne Vegter en Charlotte Van den Broeck op 34ste Nacht van de Poëzie
De Nacht van de Poëzie – kortweg “De Nacht” – geldt al meer dan 30 jaar als een van de best bezochte poëzie-evenementen van de Nederlandse letteren. De Nacht werd tot 2007 in maart gehouden in het Utrechtse Vredenburg totdat de verbouwing van het muziekcentrum van start ging. Na zeven jaar zwerven keerde het festival in 2014 eindelijk terug naar de Grote Zaal van het nieuwe TivoliVredenburg. Daar kende de Nacht tot nu toe alweer twee succesvolle edities.
Het evenement begint om 20.00 uur en eindigt meestal tegen 3.00 uur in de ochtend. In de gangen rond de Grote Zaal vindt gelijktijdig ook een boekenmarkt en een presentatie van kleine uitgevers, literaire tijdschriften en organisaties plaats.
34ste Nacht van de Poëzie
Zaterdag 17 september 2016
20.00 – ±03.00 uur
TivoliVredenburg, Utrecht
Nachtregel 2016 van Charles Ducal: ‘Voeten, ontsnapt uit een slaaploze nacht.’
17 september 2016 | TivoliVredenburg, Utrecht
Anna Enquist, Charles Ducal, Anne Vegter, Joke van Leeuwen en Charlotte Van den Broeck zijn de eerste namen van de line-up van de 34ste Nacht van de Poëzie. Zaterdag 17 september 2016 is de Grote Zaal van TivoliVredenburg wederom het podium van de grootste poëziemarathon van Nederland: 21 jonge poëzietalenten en gevestigde dichters treden achter elkaar op, afgewisseld door muzikale en theatrale entr’actes.
De Nacht begint om 20.00 uur en eindigt meestal tegen 3.00 uur in de ochtend. In de gangen rond de Grote Zaal vindt gelijktijdig ook een boekenmarkt en een presentatie van kleine uitgevers, literaire tijdschriften en organisaties plaats.
Meer namen worden de komende maanden bekendgemaakt.
De kaartverkoop is reeds gestart via www.nachtvandepoezie.nl
Drie poëtische ansichtkaarten cadeau: Jaarlijks kiest de redactie, bestaande uit Ingmar Heytze en presentatoren Ester Naomi Perquin en Piet Piryns, een regel als motto voor de Nacht van de Poëzie. Dit jaar viel de keuze op ‘Voeten, ontsnapt uit een slaaploze nacht’ van de Vlaamse dichter Charles Ducal die tevens optreedt tijdens de 34ste Nacht van de Poëzie. De regel is afkomstig uit het gedicht ‘Wed’, oorspronkelijk gepubliceerd in de bundel Moedertaal (1994, Atlas). De Utrechtse vormgever Lucas van Hapert maakte een door deze Nachtregel geïnspireerde set poëtische ansichtkaarten. Alle vroege beslissers die vóór 23 mei a.s. bestellen, krijgen deze set kaarten cadeau.
Dit jaar verschijnt ook weer de Nachtbundel, een cadeau aan elke bezoeker met veelal ongepubliceerde gedichten van de optredende dichters. De bundel wordt mogelijk gemaakt door ECI en uitgegeven door Nieuw Amsterdam | Wereldbibliotheek.
34ste Nacht van de Poëzie
zaterdag 17 september 2016
20.00 – ±03.00 uur | TivoliVredenburg, Utrecht
toegang: €10 – €29,50 (incl. Nachtbundel 2016)
(naast reguliere kaarten zijn er ook kaarten beschikbaar i.c.m. een hotelovernachting & Nacht de Luxe arrangementen met o.a. een vaste plaats)
www.nachtvandepoezie.nl
De Nacht van de Poëzie is een productie van Het Literatuurhuis i.s.m. TivoliVredenburg.De Nacht begint om 20.00 uur en eindigt meestal tegen 3.00 uur in de ochtend
Het cliché ‘save the best for last’ was zelden zo toepasselijk als op het slotoptreden van Charlotte Van den Broeck (1991) tijdens de 33ste ‘Nacht’ in 2015. De traditie luidt dat de dichter die vorig jaar afsloot, dit jaar het poëziebal opent. De eerste woorden zijn op 17 september daarom voor Van den Broeck die begin vorig jaar debuteerde met de lovend ontvangen bundel Kameleon (De Arbeiderspers).
Ter gelegenheid van zijn 25-jarig dichterschap verscheen van de Vlaamse dichter Charles Ducal (1952, pseudoniem van Frans Dumortier) in 2012 de verzamelbundel Alsof ik er haast ben (Atlas Contact): zes integraal overgenomen bundels, uiteraard inclusief het met de Herman de Coninkprijs bekroonde werk In inkt gewassen (2006). In 2014 verscheen Ducals meest recente bundel De buitendeur. Van 2014 tot 2016 was Ducal de eerste Belgische Dichter des Vaderlands.
Anna Enquist (1945, pseudoniem van Christa Widlund-Broer) is psychoanalytica, pianiste én schrijver/dichter. In 1991 verscheen haar debuutbundel Soldatenliederen (1991, De Arbeiderspers). Inmiddels heeft Enquist nog zeven andere poëziebundels gepubliceerd waarvan meest recent het werk Hoor de stad (2015). In 2013 schreef Enquist het poëziegeschenk Een Kooi van Klank ter gelegenheid van de allereerste Poëzieweek.
Als illustrator, (kinderboeken)schrijver, dichter en cabaretière is Joke van Leeuwen (1952) in vele genres thuis en ze combineert deze onder andere in theatervoorstellingen, jeugdliteratuur én poëziebundels. Voor haar debuutbundel Laatste lezers (1994) won Van Leeuwen de C. Buddingh’-prijs en de bundel Wuif de mussen uit (2007) werd genomineerd voor de VSB Poëzieprijs. Van 2008 tot 2010 vervulde ze de positie van stadsdichter van Antwerpen en in 2015/2016 draagt ze de titel ‘Dichter der Nederlanden’.
Anne Vegter (1958) is dichter, prozaïst en toneelschrijver. Haar meest recente en door haar zelf geïllustreerde bundel Eiland berg gletsjer (2011) behaalde de shortlist voor de VSB Poëzieprijs en werd bekroond met de Awater Poëzieprijs. Sinds 2013 is Vegter Dichter des Vaderlands. Momenteel tourt ze door het land met de voorstelling Hallo gedicht! waarin ze samen met collega-dichters Nederlandse lezers van hun angst voor poëzie afhelpt.
# Meer informatie op website NACHTVANDEPOËZIE
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, Nacht van de Poëzie, THEATRE
Celebrating the 400th anniversary of Shakespeare’s death, composer Rufus Wainwright announced a new album: Take All My Loves, with the texts of 9 Shakespeare Sonnets.
The album is a collection of original compositions accompanied by beloved texts by the most performed playwright in the world: William Shakespeare. Rufus Wainwright has collaborated with some of the most revered actors of our day to record spoken word versions of each of these 9 Sonnets, including Helena Bonham Carter, Siân Phillips, Peter Eyre, Carrie Fisher, Inge Keller and William Shatner.
Take All My Loves – 9 Shakespeare Sonnets by Rufus Wainwright
Label: Deutsche Grammophon (DG)
1. “Sonnet 43” (featuring Siân Phillips)
2. “When Most I Wink (Sonnet 43)” (featuring Anna Prohaska)
3. “Take All My Loves (Sonnet 40)” (featuring Marius de Vries)
4. “Sonnet 20” (featuring Frally Hynes)
5. “A Woman’s Face (Sonnet 20)” (featuring Anna Prohaska)
6. “For Shame (Sonnet 10)” (featuring Anna Prohaska)
7. “Sonnet 10” (featuring Peter Eyre)
8. “Unperfect Actor (Sonnet 23)” (featuring Helena Bonham Carter, Martha Wainwright, and Fiora Cutler)
9. “Sonnet 29” (featuring Carrie Fisher)
10. “When in Disgrace with Fortune and Men’s Eyes (Sonnet 29)” (featuring Florence Welch and Ben de Vries)
11. “Sonnet 129” (featuring William Shatner)
12. “Th’Expense of Spirit in a Waste of Shame (Sonnet 129)” (featuring Anna Prohaska)
13. “All dessen müd (Sonnet 66)” (featuring Christopher Nell and Jürgen Holtz)
14. “A Woman’s Face – Reprise (Sonnet 20)”
15. “Sonnet 87” (featuring Inge Keller)
16. “Farewell (Sonnet 87)” (featuring Anna Prohaska)
WILLIAM SHAKESPEARE 400
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, Rufus Wainwright, THEATRE
In juni en juli 2016 speelt Toneelgroep De Appel de Decamerone (1353) van Giovanni Boccaccio. De Decamerone is een verzameling van honderd verhalen over liefde, list, lust en bedrog. In 2013 bracht Arie de Mol een aantal van deze prachtige verhalen tot leven in een Limburgse kasteelhoeve. Erik-Ward Geerlings schreef voor deze succesvoorstelling een eigen speelse bewerking van Boccaccio’s meesterwerk. Dit voorjaar zet Arie de Mol, nu samen met de spelers van De Appel, zijn tanden opnieuw in deze tekst.
In de Decamerone ontvluchten tien vrouwen en mannen de stad Florence vanwege een pestepidemie. Tien dagen lang verblijven ze met elkaar in een villa in de heuvels en doden de tijd met eten, drinken, dansen en het vertellen van verhalen. Alle tien vertellen ze iedere dag één verhaal, waarmee ze de dagelijkse ellende proberen te bezweren. Na tien dagen zijn al improviserend honderd verhalen ontstaan. Verhalen over de liefde, het verstand, geluk, leugen en bedrog, de dood, seks en religie. Afhankelijk van wie vertelt zijn de verhalen ondeugend van toon, soms grof en gewelddadig, dan weer hoffelijk en elegant. Ze variëren van alledaagse anekdotes tot merkwaardige en wonderbaarlijke gebeurtenissen. Centrale leidraad in dit liefdeslabyrint is de ongelooflijke vindingrijkheid van de mens om uiteindelijk zijn zin te krijgen. List en leugen spelen een cruciale rol, zowel in de strijd om te overleven als in het spel van de liefde.
Samen met schrijver Erik-Ward Geerlings en dramaturg Mart-Jan Zegers maakte Arie de Mol een eigen toneelbewerking van Boccaccio’s meesterwerk, waarin een selectie uit de honderd verhalen tot leven komt. Het publiek wordt uitgenodigd de drukte van de stad achter zich te laten en zich in het Appeltheater een avond lang te laven aan eten, drinken en prachtige verhalen. Er zijn verschillende routes die u door het theater kunt volgen, elk met verrassende plekken waar u kunt genieten van steeds weer een ander mooi verhaal.
Giovanni Boccaccio was een Italiaans dichter en geleerde die in 1313 werd geboren in Florence. Decamerone betekent letterlijk: ‘het boek der tien dagen’. Boccaccio schreef deze verhalen in een periode waarin Italië werd geteisterd door oorlogen, hongersnood en epidemieën. De Decamerone gaat zowel over het leven van de aristocratie die zich probeerde af te sluiten voor al deze narigheid, als over het gewone volk dat dat harde bestaan zo goed mogelijk moest zien door te komen.
Op weg naar Decamerone op vrijdag 13 mei wordt een verrassend programma waarbij we alvast een tipje van de sluier oplichten over de nieuwe voorstelling Decamerone. Presentator Michiel van Zuijlen gaat in gesprek met regisseur Arie de Mol, toneelschrijver/bewerker Erik-Ward Geerlings en gast René van Stipriaan.
René van Stipriaan is literair-historicus en met name deskundig op het gebied van de Italiaanse Renaissance en in het bijzonder van het boek Decamerone. Verder lezen of spelen de acteurs scènes uit de voorstelling Decamerone.
Tijdens de speelperiode van Decamerone organiseert De Appel een uitgebreid programma met o.a. elke zaterdagmiddag een workshop, elke vrijdagavond Italiaanse Nacht (drank, dans en muziek) na afloop van de voorstelling. Dinsdag 21 juni organiseert De Appel Decamerone Nu, een avond waar migranten mooie verhalen uit hun land van herkomst vertellen. Alle informatie over deze programma’s leest u binnenkort op deze website.
Eten in het Appeltheater: Voorafgaand aan Decamerone kunt u geheel in de stijl van de voorstelling om 18.00 uur aan lange tafels een Italiaanse maaltijd gebruiken (niet op zondag). Het Appeltheater serveert een voorgerecht, hoofdgerecht en een nagerecht voor € 20,- per persoon. Er is ook een vegetarische variant. Het is niet mogelijk om een aparte tafel voor uw gezelschap te reserveren. Het eten is te bestellen via deze website of via de Appelkassa (tel. 070 3502200, dinsdag t/m vrijdag van 13.00 tot 17.00 uur).
Decamerone van Giovanni Boccaccio
bewerking Erik-Ward Geerlings
regie Arie de Mol
spel Marguerite de Brauw, Isabella Chapel, Lore Dijkman, David Geysen, Geert de Jong, Judith Linssen, Hugo Maerten, Bob Schwarze, Martijn van der Veen, Sjoerd Vrins, Iwan Walhain en Jessie Wilms
speelperiode woensdag 1 juni t/m zondag 3 juli 2016
aanvang 19.30 uur en zondag 14.30 uur, Appeltheater
Toneelgroep De Appel staat o.a. voor bijzondere en groot gemonteerde theaterproducties. Het gezelschap is wat betreft artistieke uitstraling en publieksbereik niet weg te denken uit het Nederlandse theaterlandschap.
De meeste voorstellingen worden gespeeld in het eigen Appeltheater. Een uniek gebouw waar het publiek steeds wordt verrast en zich in een andere omgeving waant. Het hart van het gezelschap wordt gevormd door het spelersensemble, onder leiding van Arie de Mol, waarin alle generaties zijn vertegenwoordigd.
Binnen het Nederlands toneel is een hecht ensemble een zeldzaam verschijnsel geworden. Voor De Appel is het ensemble essentieel. Dat betekent dat ook in de repertoirekeuze rekening wordt gehouden met een optimale bezetting vanuit het eigen ensemble. Natuurlijk worden er bij vrijwel iedere productie ook gastacteurs aangetrokken.
Toneelgroep De Appel/Appeltheater
Duinstraat 6 2584 AZ Den Haag tel. 070 3523344 (kantoor) tel. 0703502200 (kassa) algemeen@toneelgroepdeappel.nl
# Meer info voorstellingen, speellijst en kaartverkoop via website TONEELGROEPDEAPPEL
fleursdumal.nl magazine
More in: Archive A-B, Art & Literature News, Giovanni Boccaccio, THEATRE
13/14/15 May 2016, TILBURG (NL)
(+ 8/9/10/11 September + 10/11 December)
Incubate 2016 festival
Incubate is the annual celebration of cutting-edge culture. It is a festival exhibiting a diverse view on indie culture as a whole, including music, visual arts, film and contemporary theater, and a conference. For the upcoming May edition it brings more than 70 cutting edge artists in an intimate context to an international audience. Black metal next to free jazz. Refreshing art next to inspiring debate.
Incubate – 13/14/15 May
Incubate – 8/9/10/11 September
Incubate – 10/11 December
“Het meest avontuurlijke festival van Nederland”.
— Oor, September 2012
# more information on website INCUBATE
fleursdumal.nl magazine
More in: # Music Archive, Art & Literature News, DANCE & PERFORMANCE, Literary Events, MUSIC, THEATRE
23 april ’16 — 12:30
Dag van de Dans — Kom proeven van hedendaagse dans
Tijdens de eerste editie van de Dag van de Dans op zaterdag 23 april 2016 is in heel Vlaanderen en Brussel dans te zien en te beleven. Dansers en choreografen van verschillend pluimage palmen de podia van meer dan vijftig kleine en grote cultuurhuizen in. Ook in de openlucht wordt gedanst. Er zijn voorstellingen, open repetities en filmvertoningen voor jong en oud. Gooi je liever zelf de benen los? Schrijf je dan in voor een van de workshops of open podia. Maak je keuze uit het programma op deze website en kom op zaterdag 23 april in eigen buurt proeven van wat de hedendaagse danskunst te bieden heeft!
11:00 start Slow Walk Naamsepoort
13:30 > 14:00 Slow Walk door BOZAR
Doe mee aan de extreem uitgerekte flashmob van ROSAS en loop op zaterdag 23 april van de poorten van de Brusselse vijfhoek naar de Grote Markt aan een sterk vertraagd tempo. De Slow Walk trekt van 13.30 uur tot ongeveer 14.00 uur door het Paleis voor Schone Kunsten. Om 16u komen de vijf trajecten dan samen op de Grote Markt voor de workshop My Walking Is My Dancing, geleid door Anne Teresa De Keersmaeker.
12:30 & 15:30 In Spite of Wishing and Wanting, Hortahal, BOZAR
Speciaal voor deze eerste Dag van de Dans maakt topchoreograaf Wim Vandekeybus een korte versie van In Spite of Wishing and Wanting (1999). Deze indrukwekkende choreografie voor acht mannelijke dansers op muziek van David Byrne wordt deze keer niet op een podium uitgevoerd maar vlak voor je neus.
Datum
Zaterdag 23 april 2016 12:30 → 16:00
Plaats: Hortahal
Ravensteinstraat 23
1000 Brussel
Day of Dance — A contemporary dance taster
first edition
Day of Dance is a celebration of dance all over Flanders and Brussels. In this the first edition on Saturday April 23rd 2016 young and old can enjoy shows, workshops, open rehearsals, film screenings, dance battles and the like in venues large and small as well as out in the open air. Take your pick from the programme on this website and see for yourself just what the art of contemporary dance has to offer in your area!
# More information on website DAGVANDEDANS.BE
Anne Teresa De Keersmaeker / Rosas
MY WALKING IS MY DANCING
In honour of the Dag van de Dans festivities, Anne Teresa De Keersmaeker and Rosas are issuing an open call to anyone interested in participating in a performance who’s stage is the entire city centre of Brussels.
Over the course of five hours, starting at 11:00 from five separate points on the periphery of 1000 Brussels; Porte de Hal, Porte de Namur, Botanique, Yser and Porte de Ninove, five groups will perform a slow walk towards the centre of the city with the aim of converging simultaneously in the Grand Place.
When we say slow walk, we mean a very slow walk; the average pace of each group will be less than 5 meters a minute which means that it will take approximately 5 hours for each group to complete their trajectory.
At 16:00, the five groups will arrive simultaneously on the Grand Place and will be invited to participate in a 30 minute workshop followed by a dance jam led by Anne Teresa De Keersmaeker herself with the help of dancers of Rosas and students of P.A.R.T.S.
Open to any and all who want to participate, My Walking Is My Dancing will highlight the hectic and high pace of the city of Brussels by consciously slowing the speed at which we travel from one place to another. It is a meditation and an invitation to slow your body and mind and experience the city and its inhabitants from a new perspective.
Participants are welcome to join the performance for as long or as short as they wish and at any point along any of the predetermined routes including the final dance on the Grote Markt / Grand-Place.
# More information on website MYWALKINGISMYDANCING
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, DANCE & PERFORMANCE, Literary Events, Street Art, THEATRE
Cox Habbema (1944 – 2016) is op 18 april 2016, in haar geboortestad Amsterdam, overleden.
Na haar opleiding aan de Toneelschool Amsterdam debuteerde Habbema in 1967 bij Toneelgroep Centrum. Habbema was zowel actrice als regisseuse. Ze speelde bijna twintig jaar lang bij toneelgroep: ‘Deutsches Theater’ in Oost-Berlijn. Verder speelde Habbema verschillende gastrollen in Duitse en Nederlandse films en televisieseries.
Na haar terugkeer in Nederland heeft de zeer idealistische actrice veel bestuurlijke functies in de kunstwereld vervuld. Van 1986 tot 1996 was Habbema directeur van de Amsterdamse Stadsschouwburg. Café Cox, in het gebouw van de schouwburg, is naar haar vernoemd.
Verder was ze o.a. televisiepresentator van een cultuurprogramma, voorzitter van de jury van een literaire prijs en voorzitter van de Federatie van Kunstenaarsverenigingen.
In 2002 verscheen haar autobiografie Mijn koffer in Berlijn.
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, In Memoriam, THEATRE
PJ Harvey presenteert vrijdagavond 22 april haar nieuwe poëziebundel The Hollow of the Hand tijdens een exclusief optreden op het International Literature Festival Utrecht. Ze draagt gedichten voor uit de bundel en signeert na afloop.
The Hollow of the Hand (Bloomsbury, 2015) is een co-productie van PJ (‘Polly Jean’) Harvey en fotograaf Seamus Murphy. Samen trokken ze naar Washington D.C., Kosovo en Afghanistan. Harvey: ‘Het verzamelen van informatie uit secondaire bronnen voelde te afstandelijk voor datgene waarover ik probeerde te schrijven. Ik moest de geur opsnuiven, de grond voelen, de mensen ontmoeten in de landen die mij zo fascineerden. Mijn vriend Seamus Murphy en ik besloten dat we dit project samen gingen ondernemen: ik verzamelde de woorden, hij de beelden.’
Murphy: ‘Polly is een schrijver die gek is op beelden; ik ben een fotograaf die gek is op woorden. Voor haar laatste cd Let England Shake maakte ik enkele films, waarmee ons avontuur is begonnen. Onze samenwerking gaat verder in dit boek. Het is onze blik op ons thuis en de wereld.’
PJ Harvey maakte tot nu toe acht studioalbums, werd genomineerd voor zes Grammy’s en ze is de enige artiest die twee keer the prestigieuze Mercury Prize kreeg uitgereikt (voor de albums Stories from the City, Stories from the Sea en Let England Shake). Komende zomer staat ze op alle grote Europese popfestivals.
Seamus Murphy heeft met zijn indrukwekkende oeuvre al grote delen van het leven en de veranderingen in de wereld op foto’s en films vastgelegd. Hij kreeg maar liefst zeven World Press Photo awards voor zijn reportages in Afghanistan, Sierra Leone, Gaza, Libanon, Peru, Ierland en Engeland. In 2011 maakte hij twaalf korte films bij PJ Harveys studioalbum Let England Shake. De foto’s van Murphy worden vertoond tijdens Harveys voordracht op 22 april.
The Hollow of the Hand van PJ Harvey en Seamus Murphy is gedurende het hele festival verkrijgbaar in de ILFU Bookstore.
Wereldster PJ Harvey opent het ILFU 2016!
Photo: Dave Mitchell (Plastic Jesus) cc-by-sa-2.0
fleursdumal.nl magazine
More in: Archive G-H, Art & Literature News, Harvey, P.J., Literary Events, P.J. Harvey, THEATRE
Arthur Miller’s The Crucible on Broadway directed by Ivo van Hove
Now showing, Closes 17 Jul 2016
Arthur Miller’s The Crucible returns to Broadway in a new production directed by the acclaimed Belgian director Ivo van Hove. Set during the Salem witch trials of the 1690s, The Crucible is a timeless parable of morality, a scorching indictment of intolerance, and a central work in the canon of American drama.
Until an hour before the Devil fell, God thought him beautiful in Heaven.
With a stellar cast including Tony winner Sophie Okonedo (A Raisin in the Sun), Oscar nominee Saoirse Ronan (Brooklyn) and Ben Whishaw (Spectre), Arthur Miller’s landmark 1953 play mounts a much anticipated return to Broadway in Spring 2016. Acclaimed Belgian director Ivan van Hove (A View from the Bridge) is at the helm.
The Crucible is the story of a small, close-knit Puritan community whose lives are torn asunder by the climate of fear and suspicion that grows within them all as mass hysteria overtakes during a trial for witchcraft. By holding up a mirror to the panicked 1692 community, and bringing the strong moral purists to life, The Crucible allows us to look closer at the atrocities committed in the 1950s during the McCarthy era – transmitting a stark criticism of so-called morality that still resonates into today’s world.
Based on events that transpired in the now notorious town of Salem in 1692, the story unfolds as rumours begin to abound that witches may be living amongst the townsfolk. When the Reverend Parris finds his daughter ill, he becomes suspicious and questions his niece Abigail Williams about tales of her night-time forays in the forrest with other girls and Tituba, a servant in the town. Abigail refutes these stories, claiming to have been possessed by witches, begining a frenzied hunt to discover who else among them habour such secrets.
As tensions mount and accusations are layered upon everybody, it becomes clear that Abigail may be using her notoriety as a way to damn the devout John Proctor, her married ex-lover and implicate his wife, when she realises that their illicit affair will not be rekindled. But the consequences are not some part of a childish hoax, but very real, with the cost being the life of the accused.
Thrilling and insightful The Crucible is still a visceral and damning look at the nature of humanity and remains important today as we continue to be quick to publicly shame, whilst ignoring the hypocrisy of our own thoughts and actions.
Cast
Ben Whishaw as John Proctor
Sophie Okonedo as Elizabeth Proctor
Saoirse Ronan as Abigail Williams
Ciaran Hinds as Deputy Governor Danforth
Bill Camp as Reverend John Hale
Jim Norton as Giles Corey
Tavi Gevinson as Mary Warren
Jason Butler Harner as Reverend Parris
Tina Benko as Ann Putnam/Sarah Goode
Teagle Bougere as Judge Hawthorne
Michael Braun as Ezekiel Cheever
Jenny Jules as Tituba Thomas
Jay Ryan as Thomas Putnam
Ashlei Sharpe Chestnut as Susanna Walcott
Elizabeth Teeter as Betty Parris
Ray Anthony Thomas as Francis Nurse
Brenda Wehle as Rebecca Nurse
Erin Wilhelmi as Mercy Lewis
Creative
Written by Arthur Miller
Produced by Scott Rudin
Directed by Ivo van Hove
Set and Lighting Designer Jan Versweyveld
Costume Designer Wojciech Dziedzic
Original Score Philip Glass
Walter Kerr Theatre
Adres: 219 W 48th St,
New York, NY 10036, Verenigde Staten
Capacity: 975
Opened: 1929
Designed by Herbert J. Krapp and erected by the Shubert family, this venueoOpened originally as The Ritz Theatre in 1921, taking only 60 days to build (a New York record for the time) and is still today one of the smaller venues in the district with less than 1,000 seats. It has undergone various changes as a radio and tv station from 1943 to 1965, a children’s film theater and finally reopened as a theatre in 1990, named for the eminent critic and playwright.
# More information on website thecrucibleonbroadway.com
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, Arthur Miller, AUDIO, CINEMA, RADIO & TV, Philip Glass, THEATRE
Internationaal literatuurfestival Utrecht wijzigt koers
Literatuurfestival City2Cities wordt ‘ILFU’
21 – 23 april 2016 | Postkantoor Neude, Utrecht
In april vindt de eerste editie van het International Literature Festival Utrecht (ILFU) plaats. Het evenement is de opvolger van wat voorheen ‘City2Cities’ heette. Van donderdag 21 tot en met zaterdag 23 april presenteert het ILFU het beste wat de internationale romankunst op dit moment te bieden heeft. Het ILFU 2016 is een samenwerking van Het Literatuurhuis en de Bibliotheek Utrecht.
De naamswijziging gaat samen met enkele wijzigingen in de programma-opzet.
Festivaldirecteur Michaël Stoker: ‘In de oude vorm leunde de festivalprogrammering sterk op de twee themasteden zoals Parijs, Krakau, Dublin of Boedapest. Deze insteek leverde veel verrassende ontmoetingen op met vaak nog onbekende auteurs. Maar het zorgde er ook voor dat de ruimte voor schrijvers van andere nationaliteiten die op dat moment de literaire actualiteit beheersten, beperkt was. Tijdens de lustrumeditie in 2015 hebben we daarom al geëxperimenteerd met een nieuwe invulling, wat optredens opleverde van bijvoorbeeld Michel Houellebecq en Nick Cave. Vanaf dit jaar gaat het roer definitief om.’
De basis van het ILFU-programma bestaat uit een top selectie van schrijvers uit binnen- en buitenland die een boek en soms een heel oeuvre schreven dat momenteel grote belangstelling krijgt of verdient. Stoker: ‘Dit betekent per se niet dat het ILFU een afspiegeling is van de bestsellerlijsten. Het betekent wel dat we over de hele wereld zoeken naar werken, in het bijzonder romans, met impact; boeken die een hoofdrol spelen op het literaire wereldtoneel. Bijvoorbeeld door een controversieel thema bespreekbaar en invoelbaar te maken of vanwege een gewaagde experimentele vorm die de grenzen van het genre oprekt. Alles bij elkaar laat de ILFU-selectie zien wat de roman als kunstvorm nog vermag in de moderne werkelijkheid die sneller verandert dan dat het duurt om een boek te lezen, laat staan te schrijven.’
Naast de officiële festivalselectie richt het ILFU zich jaarlijks op de literatuur uit een regio of stad die vanwege politieke of economische redenen in de belangstelling staat. Stoker: ‘Literatuur is als geen andere kunstvorm in staat ons beeld van de alledaagse werkelijkheid te becommentariëren en te nuanceren. Tijdens enkele programmaonderdelen zoomen we in op één plek op de wereld die we vooral kennen uit de journalistieke berichtgeving en bekijken deze door de ogen van schrijvers. We verleggen de focus van feiten naar verhalen en onderzoeken de literaire geschiedenis van een regio: welke schrijvers en meesterwerken heeft ze voortgebracht? En wat hebben die ons te zeggen over wat er nu gebeurt?’
De ILFU-selectie: Tijdens het International Literature Festival Utrecht ontmoet je schrijvers uit binnen- en buitenland die een boek en soms een heel oeuvre schreven dat een hoofdrol speelt op het literaire wereldtoneel.
Op vrijdag 22 april:
Connie Palmen, Zia Haider Rahman, Michael Muhammad Knight, Hagar Peeters, Sunjeev Sahota, Nell Zink en Meena Kandasamy
Op zaterdag 23 april:
Laurent Binet, Jonathan Coe, Reif Larsen, Tonnus Oosterhoff, Renata Adler, Kim van Kooten en Griet Op de Beeck
Zowel de ILFU-selectie als de inhoud van de andere programmalijnen wordt de komende maand bekendgemaakt. De kaartverkoop voor het festival via www.ilfu.nl
Iconisch voormalig postkantoor als festivalpodium: De schrijversoptredens, interviews, filmbewerkingen en andere literaire programma’s vinden verspreid over drie festivalavonden plaats in het Postkantoor op de Neude. In de volksmond is het iconische gebouw al bekend als de ‘Bibliotheek Neude’, aangezien het gebouw over twee jaar wordt verbouwd tot Centrale Bibliotheek. Als vooruitwijzing naar deze verhuizing is de Bibliotheek Utrecht partner van het ILFU 2016.
Het ILFU 2016 is een productie van Het Literatuurhuis in samenwerking met de Bibliotheek Utrecht.
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, Literary Events, Peeters, Hagar, The talk of the town, THEATRE
Die moet een wereld in zijn boezem dragen
Zaterdag 2 april 2016,
20:30 uur
Pianolamuseum,
Westerstraat 106,
Amsterdam
Een theatrale lezing over het leven van Willem Kloos
Simon Mulders toneelstuk over het leven van Willem Kloos en zijn vriendschap met de jonggestorven dichter Jacques Perk gaat integraal gelezen het podium op in een regie van Mirte Eggenkamp. Het stuk speelt in de prachtige ambiance van het Pianola Museum, en wordt muzikaal begeleid door Nederlandse klassieke liederen van sopraan-pianoduo Susanne Winkler en Daan Van de Velde. Een onderdompeling in het Amsterdam van de late 19e eeuw!
Kloos: geniaal en tragisch – bewonderd en veracht
Een verscheurde foto, een bloedspuwing, een klopgeest, scheldsonnetten, een zelfmoordpoging, de grootste practical joke uit de Nederlandse literatuurgeschiedenis en de strijd om een felbegeerd manuscript. Hoe redde Willem Kloos de gedichten van zijn gestorven vriend Jacques Perk uit de handen van de oude garde? Waardoor verviel dichter en literair beeldenstormer Kloos tot depressie en dronkenschap? Wat dreef Kloos ertoe zijn eigen portret te verscheuren, en waarom plakte een van zijn beste vrienden het weer aan elkaar? Deze en andere vragen worden beantwoord in ‘Die moet een wereld in zijn boezem dragen’ op 2 april.
Spel: Jan Sietsma, Job Rijneveld, Gerben Eilander, Vanessa Diamond, Grimm Van Den Berg, Simon Mulder
Regie: Mirte Eggenkamp
Reserveren: via info@pianola.nl.
Prijs: 12,50 euro/10 euro (korting: Stadspas, 65+, student)
Zie ook www.feestderpoezie.nl onder ‘Tachtigers’.
Foto: John Schenk
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, Kloos, Willem, THEATRE
première 12 maart 2016, Parktheater Eindhoven
tournee 9 maart t/m 13 mei 2016
Na Romeo & Julia regisseert Lucas De Man een nieuwe Shakespeare-klassieker: Macbeth, over het sluimerende gevoel van onmacht. Macbeth probeert zich staande te houden in een wereld waarin onzichtbare machthebbers – de heksen – hem regeren. Maar kan dat nog als iedereen iets van hem wil en alles wat hij doet en zegt openbaar is?
Toen Lucas De Man de Amerikaanse hitserie House of Cards zag dacht hij: dit is mijn Macbeth. Lucas combineert dit met de noodlottige ervaring van voormalig Commandant der Strijdkrachten Peter van Uhm en vraagt romanschrijver Jamal Ouariachi om met deze elementen een nieuwe tekst te schrijven. De ooit zo sterke liefde tussen Lady Macbeth en haar man wordt op de proef gesteld als hij gebroken terugkomt uit de oorlog. Zij zoekt naar de Macbeth van weleer, maar voelt dat er iets is veranderd. Terwijl hun macht toeneemt, verliezen zij steeds meer de wereld om hen heen en tenslotte ook elkaar.
Jamal Ouariachi, winnaar BNG Literatuurprijs 2015, schrijft samen met Lucas een snedige en eigentijdse Macbeth waarin de complotten en intriges elkaar snel opvolgen. De continue strijd tussen de hoofdfiguren versluiert daar waar de echte macht zit. Maar wie kan het wat schelen, als de eigen muren op instorten staan.
De cast bestaat uit Dennis Coenen, Ludo Hoogmartens, Mark Kraan, Servaas Petrov, Saskia Temmink, Isil Vos en Bert Luppes (op film). De heksen komen tot leven via de stemmen van Frank Lammers, Hadewych Minis en Viggo Waas.
credits
naar William Shakespeare
tekst Jamal Ouariachi, Lucas De Man
regie Lucas De Man
spel Dennis Coenen, Ludo Hoogmartens, Mark Kraan, Servaas Petrov, Saskia Temmink, Isil Vos, Bert Luppes (op film)
stemmen heksen Frank Lammers, Hadewych Minis, Viggo Waas
jongen Daan Assenberg, Pepijn van den Berg, Bauke van Boheemen, Abor Bruinenberg, Ike van de Laar, Onne Raspe, Boaz de Visser (alternerend)
dramaturgie Hendrik Aerts
scenografie Pascal Leboucq
kostuumontwerp Sacha Zwiers
video-ontwerp Karl Klomp
lichtontwerp Julian Maiwald
geluidontwerp Guido Langendoen
tekstdramaturgie Tom Blokdijk
kostuums Jolanda van de Ven, Jeannette van Vliet
camera Rick David
visagie video Sara Meerman
regieassistent Tim Verbeek
techniek Stan Bannier, Léon Bartels, Marq Claessens, Emile van Gils, Danny Hoogveld, Dick Huetink, Tom IJpelaar, Guido Langendoen, Rick Latten (stage), Mees van Pelt (stage), Peer van Sprang
decorbouw Huib Nelissen
Het Zuidelijk Toneel is een toneelgezelschap uit Brabant dat 60 jaar geleden is opgericht in Eindhoven. Sinds 2010 is het gezelschap gevestigd in Tilburg. Met ingang van september 2015 is Piet Menu de artistiek directeur, hij volgt Matthijs Rümke op. Samen met theatermakers Leen Braspenning, Lucas De Man en Marcel Osterop vormt Piet Menu de artistieke kern van het gezelschap. Het Zuidelijk Toneel speelt voorstellingen in Nederland en daarbuiten, met een bijzondere aandacht voor de eigen regio.
# Meer info website Het Zuidelijk Toneel
fleursdumal.nl magazine
More in: Art & Literature News, Shakespeare, William, THEATRE
Lorca: poëtisch fenomeen
zondag 10 april 2016, Paradiso Amsterdam
Op 19 augustus 2016 is het tachtig jaar geleden dat Federico García Lorca, nog geen maand na het uitbreken van de Spaanse Burgeroorlog, op 38-jarige leeftijd door de monarchisten werd vermoord in een olijfgaard bij Viznar in de buurt van Granada in Zuid-Spanje. Met het programma Lorca: poëtisch fenomeen eren we een van de belangrijkste representanten van de 20ste eeuwse Spaanse literatuur, en belichten we in taal en muziek een aantal facetten van Lorca’s poëzie.
PROGRAMMA
Zondag 10 april, Paradiso Amsterdam
11.00 – 13.30 uur
Hagar Peeters spreekt over de vriendschap tussen Lorca en Pablo Neruda, en het gedicht dat Lorca schreef over Neruda’s dochter Malva.
Spinvis speelt De kip – een prozagedicht van Lorca op muziek gezet door Spinvis.
Maarten Steenmeijer analyseert een paar gedichten van Lorca bij wijze van inleiding op diens poëzie, die vaak meer ‘gevoeld’ dan ‘begrepen’ wordt.
Eric Vaarzon Morel vertelt over de relatie van Lorca tot flamenco en speelt een aantal stukken die samenhangen met gedichten uit Romancero Gitano en Poema del Cante Jondo.
Livia Verstegen gaat in haar inleiding Lorca: folklorist of toch meer surrealist? in op twee belangrijke elementen in het poëtisch oeuvre van de dichter.
Bart Vonck zoekt in zijn lezing Lorca en de marge naar een antwoord op de vraag waarom Lorca maatschappelijke en artistieke categorieën die in zijn tijd marginaal waren, zo’n cruciale plaats gaf in zijn werk.
Lorca: poëtisch fenomeen
zondag 10 april 2016, Paradiso, Amsterdam
Zaal open: 10:30
Aanvang: 11:00
Prijs: € 22,50 / € 15 / € 10
# Meer info website Paradiso
fleursdumal.nl magazine
More in: Archive K-L, Art & Literature News, Garcia Lorca, Federico, MUSIC, Peeters, Hagar, THEATRE
Thank you for reading Fleurs du Mal - magazine for art & literature